TEATER EKSPERIMENTAL: ASAL-USUL, KARAKTERISTIK, PENGARANG, DAN KARYA - SENI - 2025

The teater eksperimental diatur sebagai gaya atau cara yang inovatif untuk membuat teater di dalam akhir abad kesembilan belas. Ini dilihat sebagai gerakan yang berusaha melampaui cara tradisional dalam membawakan karya teater. Karena alasan ini, ia cenderung mengubah cara penonton memandang teater dan menjalin hubungan yang lebih interaktif dengan penonton.

Karya-karya dalam teater eksperimental dapat dikaitkan dengan dramaturgi non-tradisional seperti dalam teater absurd. Beberapa bidang seni seperti seni pertunjukan dan tren seperti surealisme dan ekspresionisme melayani jenis teater ini.

Teater eksperimental dapat mengeksplorasi berbagai bentuk ekspresi artistik seperti tari, lukisan, musik, dan lainnya. Gambar oleh bigter choi dari Pixabay

Sejak awal, teater eksperimental menentang teater borjuis dan berusaha memperkenalkan bahasa baru untuk mengubah persepsi orang ketika dihadapkan pada proposal teater.

asal

Di antara beberapa prekursor teater eksperimental, Alfred Jerry (1873-1907), penulis Prancis dan penulis lakon ikonik Ubú Rey, dapat disebutkan. Inilah salah satu karya teatrikal yang mempengaruhi perubahan cara menulis dan memproduksi teater menjelang akhir abad ke-19, juga muncul sebagai dorongan pertama bagi teater absurd selanjutnya.

Teater eksperimental berasal dari pengaruh gerakan avant-garde di Eropa dan popularitasnya meningkat selama paruh pertama abad ke-20. Untuk saat ini, tren yang dominan adalah realisme dan naturalisme dan sebelum ini teater eksperimental muncul sebagai jawaban.

Avant-garde dalam dunia artistik mencari inovasi dalam produksi artistik. Karenanya, teater eksperimental juga dikenal sebagai "teater avant-garde" atau teater avant-garde. Dalam ruang lingkup, penulis seperti Alfred Jerry atau Antonin Artaud (1896-1948) yang disebutkan di atas muncul, yang karyanya memungkinkan pembentukan bentuk baru bahasa pemandangan.

Teater eksperimental memasuki Amerika pada tahun 1940-an, khususnya di Amerika Serikat. Profesor teater di Universitas Columbia, Arnold Aronson, dalam salah satu bukunya tentang sejarah teater eksperimental di Amerika, menjelaskan bagaimana antara tahun 1950-an dan 1980-an aktivitas teater didesain ulang di tingkat pertunjukan.

Bentuk teater ini tidak berfokus pada mereplikasi dunia nyata secara konvensional, sebaliknya berorientasi untuk merefleksikan cara baru dalam menyajikan pengalaman hidup.

Bentuk ekspresi

Sepanjang ekspansinya di abad ke-20, teater eksperimental telah dibina oleh bentuk ekspresi artistik baru lainnya:

Yang terjadi misalnya yang muncul pada tahun 1950-an adalah suatu jenis penafsiran dengan struktur non linier yang tidak memiliki tempat khusus untuk penafsirannya. Ini berinteraksi dengan publik dan mengintegrasikannya secara aktif.

Contoh lainnya adalah performance art atau performance art, suatu jenis representasi yang bercirikan ditampilkan secara live, dihadapan publik dan dalam kehidupan sehari-hari. Anda bisa memadukan berbagai bentuk seni seperti akting, menari, musik, puisi, bahkan lukisan.

Ini adalah bagaimana semua pengaruh dan karakteristik ini membuat teater eksperimental memenuhi syarat sebagai avant-garde. Pencariannya yang konstan untuk inovasi dan garis non-tradisionalnya memungkinkannya menciptakan bentuk bahasa dan representasi baru untuk menciptakan pengalaman hidup yang berbeda bagi publik.

karakteristik

- Teater eksperimental menawarkan pengalaman teater yang berbeda dari teater tradisional. Seringkali itu melibatkan publik atau menciptakan percakapan dengannya.

- Ini didasarkan pada bahasanya sendiri yang dimaksudkan untuk mengubah persepsi pemirsa.

- Itu diciptakan kembali di alam semesta sendiri, dibangun dari proposal khusus sutradara dan aktor.

- Meliputi semua bentuk inovasi dalam pertunjukan teater. Anda bahkan dapat melibatkan penonton dalam adegan tersebut, mengusulkan cara perjalanan yang berbeda dalam sejarah.

- Mengintegrasikan berbagai bentuk ekspresi artistik seperti tari, musik, dan puisi.

- Ini memungkinkan manipulasi ruang secara bebas dan tidak terikat pada arsitektur teater tertentu seperti teater tradisional Italia, di mana ruang publik dipisahkan dari panggung secara frontal.

- Dramaturgi dalam teater eksperimental tidak menangani struktur tertentu dan tidak bercirikan linier atau kronologis.

- Teater eksperimental dapat menggabungkan kosa katanya sendiri dan simbologi tertentu, yang memberikan berbagai arti dan interpretasi.

- Di dalam trend teater eksperimental terdapat surealisme dan ekspresionisme sebagai acuan penciptaan.

Penulis yang diakui

Antonin Artaud (1896-1948)

Potret Antonin Artaud. Agence de presse Meurisse

Penyair, dramawan, aktor dan ahli teori surealisme sebagai gerakan. Dia adalah salah satu promotor gagasan untuk mengganti teater borjuis klasik pada saat itu dengan apa yang dia sebut "teater kekejaman". Gaya yang dikemukakan oleh penulis ini berusaha untuk mengejutkan dan menyadarkan alam bawah sadar manusia, sekaligus untuk mengungkap manusia di hadapan dirinya sendiri.

Dalam tulisannya seperti The Theatre of Cruelty. Manifesto primer dan El teatro y su doble, membela gagasan menciptakan persekutuan antara aktor dan penonton melalui eksorsisme magis. Ini mengusulkan penggunaan gerak tubuh, suara dan pengaturan yang tidak biasa dengan kombinasi lampu untuk menciptakan bahasa yang melampaui kata-kata. Dia berusaha membantu yang melihatnya untuk menyingkirkan pemikiran dan logika untuk menemukan keburukan dunia.

Karena cara khusus ini untuk menghasilkan perjalanan yang tidak konvensional bagi penonton, ia diakui sebagai bagian dari pelopor teater eksperimental.

Bertolt Brecht (1898-1956)

Penyair dan penulis drama Jerman, salah satu reformis terkemuka teater abad ke-20. Sejak tahun 1920-an, dia mulai menulis dan juga mengembangkan sikap anti-borjuis yang terkenal, yang tercermin dalam karya-karyanya.

Di dalam dramaturgi-nya ia memasukkan «teater epik», sebuah modalitas dalam teks teater di mana serangkaian adegan yang terhubung lemah menghindari ilusi sejarah yang berkelanjutan, sering melakukan interupsi untuk melakukan klarifikasi dengan publik, seperti analisis situasi atau argumen karakter.

Di antara karya Brecht yang luar biasa adalah:

-The Three Penny Opera (1928)

-Jiwa Baik Se-Chuan (1943)

-The Caucasian Chalk Circle (1948)

Referensi

1. Teater eksperimental. Wikipedia, ensiklopedia gratis. Dipulihkan dari en.wikipedia.org
2. Kejadian. Wikipedia, ensiklopedia gratis. Dipulihkan dari en.wikipedia.org
3. Teater Avant-garde. Drama Online. Dipulihkan dari dramaonlinelibrary.com
4. Apa itu Teater Avant Garde?. Guru Chegg. Dipulihkan dari chegg.com
5. DiLorenzo A (2011). Sekilas tentang Bagaimana Teater Eksperimental Kontemporer Menjadi. Fameology. Dipulihkan dari fameology.net
6. Redaksi Encyclopaedia Britannica (2019). Antonin Artaud. Encyclopaedia britannica.inc. Dipulihkan dari britannica.com
7. Wainwright L (2011) Seni pertunjukan. Encyclopaedia britannica.inc. Dipulihkan dari britannica.com.
8. Redaksi Encyclopaedia Britannica (2019). Bertolt Brecht. Encyclopaedia britannica.inc. Dipulihkan dari britannica.com.
9. The Editor of Encyclopaedia Britannica (2017). Teater epik. Encyclopaedia britannica.inc. Dipulihkan dari britannica.com.