SENI POSTMODERN: ASAL USUL, CIRI, TEKNIK, KARYA - SENI - 2025

The postmodernis seni adalah bahwa berhubungan dengan postmodernisme, gerakan budaya dan intelektual yang muncul di dalam akhir abad kedua puluh ditandai dengan individualisme, akhir utopia dan kritik dari rasionalisme.

Ini menonjol untuk pencarian bentuk ekspresi baru, di mana elemen dari semua gaya dan arus sebelumnya digabungkan, dari klasik hingga avant-garde.

Postmodernisme mencampurkan gambar seni tradisional dengan grafiti, iklan, film, dan televisi. Sumber: pixabay.com

Dengan cara ini, karya-karyanya memadukan gambar seni tradisional dengan grafiti, iklan, bioskop, dan televisi, mencoba mencerminkan kekacauan dunia saat ini yang dipenuhi informasi.

Pada gilirannya, aspek lain yang membedakan adalah penggunaan teknologi, termasuk foto, audio dan video desain dan program manipulasi untuk mendapatkan perspektif baru. Dengan teknik dan ide daur ulang dari semua gerakan, seni postmodern tidak memiliki gaya yang konkret dan pasti, di luar konseptual.

Untuk alasan ini, alam semesta menyatukan sejumlah besar proposal, termasuk trans-avant-garde, neo-ekspresionisme, figurasi bebas, simulasiisme, lukisan buruk, neo-pop, citra baru, superflat dan neo-Mannerisme.

Asal dan sejarah postmodernisme

Meski idenya sudah hadir pada tahun 70-an, namun postmodernisme berkembang pada tahun 80-an sebagai gerakan untuk menolak modernitas.

Beberapa sejarawan menunjuk runtuhnya Tembok Berlin pada tahun 1989 sebagai titik putus antara satu perspektif dan yang lain, yang memunculkan pandangan dunia yang lebih individualistis yang kurang dalam komitmen sosial.

Ini adalah waktu yang ditandai dengan perasaan kecewa dan kecewa terhadap gagasan kemajuan, yang berfungsi sebagai pola dasar generasi sebelumnya.

Sebaliknya, yang menonjol dalam konsepsi baru ini adalah berakhirnya idealisme dan utopia, disertai dengan penodaan politik dan agama, serta demistifikasi para pemimpinnya.

Kegagalan modernitas

Postmodernisme mendalilkan kegagalan modernitas dalam tiga aspek fundamental pemikirannya:

1- Visi pendidikan dan budaya sebagai cara untuk mencapai kesempatan yang sama.

2- Bahwa pertumbuhan ekonomi dan pembangunan melalui pekerjaan.

3- Bahwa Marxisme dan liberalisme sebagai konsepsi politik yang sukses.

Filsuf Prancis Jean-François Lyotard, yang dianggap sebagai salah satu pemikir besar gerakan postmodern, menegaskan bahwa cerita-cerita yang dikandungnya sampai modernitas mati dan mulai sekarang orang harus terbiasa berpikir tanpa cetakan atau kriteria.

Ciri-ciri seni postmodern

Seni postmodern bercirikan:

- Cari bentuk ekspresi baru.

- Kombinasi teknik dari arus yang berbeda, dari seni klasik hingga gerakan avant-garde.

- Penggunaan teknologi untuk kreasi.

- Bereksperimen dengan warna dan tekstur.

- Apresiasi budaya populer.

- Daur ulang material.

- Pilihan bebas dan manipulasi gaya.

- Ambiguitas. Karya-karya tersebut memiliki banyak arti dan setiap penonton dapat menemukannya sendiri.

- Visi pribadi dan individu dan tidak adanya komitmen sosial.

- Keunggulan fragmen di seluruh.

- Menyembah bentuk dan mencari perbedaan antara generasi yang berbeda tetapi dari sudut pandang saat ini.

Seni tetap seni

Seniman konseptual Jerman-Amerika Hans Haacke mendefinisikan postmodernisme dengan ungkapan dari novelis Jerman Goethe, yang menjadi simbol gerakan ini: "seni tetap seni."

Dengan itu dia berusaha untuk mengungkap kekuatannya yang seharusnya untuk mengubah masyarakat dan memohon untuk menghargai kecantikannya dari sudut pandang obyektif.

Dalam artian, karya postmodern tidak mau mengubah dunia atau berfungsi sebagai avant-garde. Tujuan utamanya adalah untuk dihargai sebagai gambar dan sebagai objek artistik.

Teknik seni postmodern

Dalam gerakan postmodern berbagai teknik dan ekspresi artistik dimasukkan, di antaranya trans-avant-garde, neo-ekspresionisme, figur bebas, simulasiisme, lukisan buruk, neo-pop, superflat, neomanierisme, dan citra baru (citra baru) menonjol. .

Transvanguardia

Itu muncul di Italia pada awal 1980-an sebagai lawan dari "arte povera", sebuah gerakan sebelumnya di mana bahan-bahan yang sederhana dan miskin digunakan untuk berkreasi.

Trans-avant-garde berusaha mendapatkan kembali kegembiraan melalui pemulihan nilai-nilai bergambar klasik dan subjektivisme, dan kombinasinya dengan seni figuratif.

Neo-ekspresionisme

Itu muncul pada awal 1970-an di Jerman sebagai reaksi terhadap minimalis dan seni konseptual. Itu ditandai dengan kembali ke figuration dengan cara yang kasar dan primitif, yang tercermin dalam penggunaan teknik-teknik kasar dan warna-warna kontras.

Karya-karyanya biasanya memiliki format besar dan bertemakan seksual, perang, dan satir di mana sosok manusia menjadi sangat penting.

Figuration gratis

Muncul di Prancis pada akhir tahun 70-an, arus ini disorot oleh lukisan figuratif dengan intensitas tinggi.

Ciri utamanya adalah gaya yang spontan dan sederhana, terinspirasi dari rock, komik, kartun dan sinema, di antara unsur budaya massa lainnya.

Simulasi

Itu adalah varian dari neo-ekspresionisme Jerman yang muncul di Amerika Serikat pada 1980-an, menonjol karena penafsiran ulang seniman dan gaya lain, yang mereka tambahkan sentuhan subjektif.

Lukisan yang buruk

Itu muncul pada akhir 1970-an di Amerika Serikat, bersama dengan budaya punk, new wave dan new metal, sebagai kontras dengan seni intelektual dan konvensional.

Tren ini mengambil elemen dari seni jalanan, seperti grafiti, stensil, dan papan reklame, yang berusaha menonjolkan ideologi dan subkultur marginal.

Neo pop

Itu adalah versi terbaru dari seni pop yang muncul di tahun 80-an. Seperti ini, ia menggunakan elemen budaya populer dan media massa, tetapi menerapkan teknik yang jauh lebih maju sebagai hasil dari teknologi baru.

Neo-Mannerisme

Muncul di Eropa pada tahun 80-an, tren ini diilhami oleh konsep Mannerisme, lukisan Renaisans Italia, dan Barok, yang didekati dengan ironi tertentu, yang seringkali menghasilkan parodi dan karikatur.

Karya-karyanya bertema tokoh-tokoh manusia yang dihadirkan dalam situasi yang tidak nyaman.

Gambar baru (gambar baru)

Ia muncul di Amerika Serikat pada akhir tahun 1970. Gayanya mirip dengan komik dan menggabungkan unsur-unsur seni tinggi dengan seni populer.

Namanya berasal dari pameran "Lukisan Gambar Baru" yang diadakan di New York pada tahun 1978 dan karyanya menonjol dari arus Eropa dengan menawarkan keragaman yang lebih besar.

Superflat

Itu adalah gerakan yang muncul di Jepang pada 1990-an yang menolak seni modern sebagai seni yang membosankan dan elitis. Sebaliknya, mereka mengusulkan pendekatan budaya populer, terutama subkultur otaku, terkait dengan anime, manga, dan cosplay.

Karya-karyanya dulu mencakup pandangan kritis pada konsumerisme dan fetishisme seksual yang muncul setelah Westernisasi budaya Jepang pasca perang.

Karya perwakilan dan seniman

Seni postmodern tidak berusaha mengubah dunia atau berfungsi sebagai avant-garde. Sumber: pixabay.com

David salle

(1952), Amerika. Dia adalah salah satu tokoh postmodernisme plastik yang paling representatif. Karya utama: To Be Titled, Satori Three Inches in Your Heart, Demonic Roland, Gericault's Arm dan Sextant in Dogtown.

Georg baselitz

(1938), Jerman. Dia adalah pelukis neo-ekspresionis. Karya utama: Onkel Bernhard, Rayski-Kopf, Tierstück, Waldarbeiter, Der Wald auf dem Kopf, Die Ährenleserin, Trümmerfrau, Adler dan Nachtessen di Dresden.

Gerhard richter

(1932), Jerman. Ia adalah seorang muralist dan pelukis yang karyanya berdasarkan foto. Karya utama: Bagan Warna, Inpaitings, Arbeiterkampf, Lukisan Abu-abu, dan Empat Puluh Delapan Potret.

Jean-Michel Basquiat

(1960-1988), Amerika. Ia adalah seorang seniman yang menggunakan grafiti sebagai dasar untuk membuat lukisan bergaya kolase pada kain. Karya utama: Riding with Death, Dalam bahasa Italia, Charles the First, Horn Players, Dustheads and Boy and dog in a Johnnypump.

Julian Schnabel

(1951), Amerika. Dia adalah pelukis yang terdaftar dalam gerakan melukis yang buruk. Karya utama: Lukisan Piring, Hari Terakhir Kristus, Siswa Praha, Potret Diri dalam Bayangan Andy dan Tanpa Judul (Pemandangan Fajar di Daerah Tropis).

Takashi murakami

(1962), Jepang. Dia dianggap sebagai pendiri arus superflat. Karya utama: My Lonesome Cowboy, Mr. Dob, Tan Tan Bo, Flower Matango, An Homage to Monopink 1960 dan Eye Love Superflat (Black).

Jeff Koons

(1955), Amerika. Dia adalah pematung dan pelukis neo-pop. Karya utama: Ballong Dogs, Michael Jackson and Bubbles, String of Puppies, Tulip dan Banality.

Andreas Gursky

(1955), Jerman. Dia adalah seorang fotografer yang dikenal karena menggabungkan gambar nyata dengan gambar yang dihasilkan komputer lainnya. Pekerjaan utama: Rhein II, Ocean II, Tokio, Börse / Tokyo Stock Exchange dan Chicago Mercantile Exchange.

Jeff Wall

(1946), Kanada. Ia adalah seorang fotografer yang merupakan bagian dari gerakan konseptualisme foto, yang meniru efek sinema dan lukisan dalam gambarnya. Karya utama: Kuburan yang Dibanjiri, Gambar untuk Wanita dan Tato dan Bayangan.

Referensi

1. Moncong, Valeriano (1993). Modern dan postmodern. Sejarah 16, Madrid. Spanyol.
2. Iriart, Carlos (1985). Jean-François Lyotard: "Postmodernisme membiasakan diri berpikir tanpa cetakan atau kriteria." Koran El País. Spanyol. Tersedia di: elpais.com
3. Ballesteros, Jesús (1989). Postmodernitas: dekadensi atau perlawanan. Technos. Madrid. Spanyol.
4. Hassa, I. (1985). Budaya postmodernisme. Teori, Budaya dan Masyarakat.
5. Seni Postmodern, Wikipedia. Tersedia di: es.wikipedia.org