TRAGIKOMEDI: ASAL-USUL, KARAKTERISTIK, PENGARANG DAN KARYA - LITERATUR - 2025

The tragis adalah teater genre yang unsur tragis dan komik yang terjadi karakter dalam berbaur bermain. Ini adalah salah satu genre paling khas dari teater klasik, yang asalnya berasal dari Yunani kuno.

Karena ini adalah peristiwa yang dapat terjadi dalam kehidupan nyata, maka ia juga dikenal dengan nama karya psikologis karena mencerminkan sifat manusia dalam segala jenis perasaan dan emosinya.

Pedro Calderon de la Barca adalah salah satu perwakilan utama tragikomedi tersebut. Sumber: wikipedia.org

Dalam perkembangan karya tragis ini, tokoh-tokohnya melalui berbagai keadaan yang memiliki perubahan yang tidak terduga, tetapi dalam plot yang benar-benar masuk akal, yang memungkinkan publik untuk merasa tercermin dalam genre ini, yang biasanya realistis.

Asal

Genre teatrikal ini berasal dari Yunani kuno, di mana tragikomedi adalah salah satu pertunjukan yang paling menarik perhatian publik karena tentang melihat legenda terkenal terwakili.

Sejak zaman Yunani kuno, publik telah mengetahui bahwa dalam karya teater hybrid ini mereka akan menemukan unsur-unsur tragedi yang akan menunjukkan sisi kelam dan sedihnya, dengan unsur komedi yang akan membuat mereka tertawa.

Secara umum, perlakuan tragis di Yunani dibingkai dalam perjalanan seorang pahlawan di mana sentuhan humor biasanya diberikan oleh paduan suara, sekelompok aktor yang mengomentari apa yang terjadi di tempat kejadian melalui nyanyian dan deklamasi, umumnya dengan cara yang lucu.

Aristoteles dikenal sebagai orang pertama yang mendeskripsikan genre tragikomedi dalam risalahnya tentang puisi. Penulis Plautus dikreditkan dengan tragisomedi pertama yang dikenal dengan nama Hosti, menampilkan ekspedisi militer Hosti.

Di bagian ini terdapat monolog dari karakter Sosías di mana ia membuat parodi kampanye militer Nobilior melawan Aetolia. Bahkan saat ini ada bagian dari pekerjaan ini yang hilang.

Jalan cerita

Biasanya plot dari lakon tragis ini adalah tentang kisah seorang tokoh yang sedang mencari sesuatu, mengejar suatu tujuan yang dapat dikaitkan dengan cinta, keadilan atau semacam perubahan dalam hidupnya.

Dalam perjalanannya, karakter ini menemui hambatan yang membuatnya sulit mencapai tujuannya dan ketegangan pekerjaan meningkat hingga hasilnya terjadi, yang bisa membahagiakan jika dia berhasil atau tragis jika dia tidak berhasil.

Begitulah cara karakter menjalani situasi yang intens, diisi dengan emosi yang berayun antara perasaan menyenangkan dan tidak menyenangkan karena pose tragikomedi itu menimbulkan dikotomi khas spesies manusia.

Dengan cara ini mereka berkembang dalam suasana di mana kekuatan eksternal pada protagonis (apakah itu elemen alam atau karakter lain yang menentangnya) mencegahnya dengan mudah mencapai apa yang dia cari, sehingga mengembangkan iklim ketegangan.

Jenis plot ini dikenal sebagai "perjalanan pahlawan" dan cerita-cerita ini sangat sering terjadi dalam berbagai jenis genre.

karakteristik

Seperti setiap genre teater dan sastra pada umumnya, tragikomedi memiliki ciri-ciri tertentu yang membedakannya dari yang lain dan memungkinkannya untuk diidentifikasi dengan mudah. Fitur utamanya meliputi:

- Elemen komik dan tragis bercampur. Dalam tradisi Yunani, komedi diberikan oleh paduan suara, tetapi dalam potongan paling modern humor dapat hadir dalam karakter lain yang dapat menanggapi pola dasar pelawak atau bahkan dalam perjalanan pahlawan itu sendiri yang dibuat oleh protagonis.

- Adanya kontradiksi antarmanusia, sehingga biasanya merupakan potongan yang cukup realistis di mana karakter dan situasi menunjukkan cahaya dan bayangan, perasaan gembira dan sedih, antusiasme dan kesakitan.

- Secara umum unsur komik digarap melalui sarkasme dan juga parodi, sumber daya yang mencapai empati penting dengan publik.

- Ketegangan akan bekerja di seluruh bagian melalui berbagai peristiwa yang menghasilkan ketegangan dan kemudian penyingkiran tiba.

Penulis

Sastra dunia penuh dengan bulu-bulu besar yang telah mengembangkan genre tragisomedi. Di antara mereka yang menonjol berikut ini.

Lope de Vega

Dia adalah salah satu penulis drama terpenting di Zaman Keemasan Spanyol. Lahir di Madrid, dia datang ke dunia pada tahun 1562 dan meninggal pada tahun 1635.

Dia dikreditkan dengan membentuk apa yang dikenal sebagai komedi baru di akhir abad ke-16. Lope de Vega-lah yang membuat formula teatrikal ini serta definisi temanya, di antaranya kisah cinta dengan banyak keterikatan menonjol.

Istilah "tragicomedy" diciptakan untuk dramaturgi-nya, meskipun dia benar-benar hanya menggunakan "campuran tragisomik" untuk menjelaskan campuran elemen yang ada dalam teksnya, yang dia inginkan untuk mewakili nada pahit kehidupan manusia.

Pedro Calderon de la Barca

Lahir di Madrid pada tahun 1600, Calderón de la Barca adalah salah satu eksponen hebat dari Zaman Keemasan Spanyol. Dapat dikatakan bahwa karya dramaturgi yang produktif menandai akhir dari teater barok yang diciptakan oleh Lope de Vega.

Calderón de la Barca menyempurnakan model rekannya Lope de Vega, mengurangi jumlah adegan untuk mempertahankan adegan yang benar-benar sesuai dengan plot. Lebih jauh, dia memberi perhatian pada pemandangan dan musik, elemen yang sepenuhnya diabaikan Lope de Vega.

Sambil mempertahankan nada berbudaya dalam gayanya, hal itu ditangani melalui metafora yang dapat dipahami oleh semua peserta. Inilah sebabnya mengapa teaternya lebih mudah diakses daripada teater orang-orang sezamannya.

Menurut akunnya sendiri, karyanya yang produktif terdiri dari sekitar 110 komedi dan sekitar 80 mobil sakramental, hors d'oeuvres, pujian, dan karya kecil lainnya.

Fernando de Rojas

Berasal dari Toledo, Spanyol, dia adalah seorang ahli hukum dengan rekam jejak panjang dan transparansi, meskipun dia telah tercatat dalam sejarah sebagai penulis naskah drama tragis La Celestina.

Menurut beberapa peneliti, tulisan ini menandai dimulainya Zaman Keemasan Spanyol, meskipun ada beberapa pihak yang menegaskan bahwa teks ini tidak memiliki semua elemen minimum untuk dianggap sebagai teks yang dramatis.

Baik biografinya maupun karyanya yang dikenalnya dipenuhi dengan kontroversi, celah, dan asumsi.

Dimainkan

Di bawah ini adalah daftar karya utama yang dibingkai dalam genre teater ini.

Wanita konyol

Ini adalah salah satu karya utama Lope de Vega yang bisa didaftarkan dalam genre tragicomedy. Ini adalah kisah cinta yang penuh dengan keterikatan, intrik, dan konflik.

Liseo pergi ke Madrid untuk menikahi Finea, yang dikenal sebagai "wanita konyol". Dalam perjalanan dia bertemu dengan seseorang yang memberitahunya tentang semua kekurangan Finea, yang telah dikenal dengan mahar yang besar untuk mengurangi kekurangannya, dan memberitahunya tentang hadiah dari saudara perempuannya Nise, cerdas dan berbudaya.

Setibanya di Madrid, Liseo melihat dengan mata kepalanya sendiri apa yang mereka katakan padanya. Dia meninggalkan Finea dan memperbaiki Nise, yang diklaim oleh Laurencio.

Namun, pemuda ini sangat tertarik dengan mahar wanita konyol itu. Dengan demikian serangkaian konflik muncul sehingga pada akhirnya semua orang bahagia dan dengan Phinea yang sepenuhnya berubah.

Hidup adalah mimpi

Ini adalah pekerjaan utama yang membuat Calderon de la Barca dikenal. Ini tentang perjuangan manusia untuk membuat kebebasan memilih menang, kehendak bebas mereka atas pemaksaan takdir.

Itu diterbitkan oleh saudara penulis dalam kompilasi Bagian pertama dari komedi Don Pedro Calderón de la Barca, setahun setelah pemutaran perdana pada 1636.

Tragikomedi karena dalam karya ini kombinasi unsur-unsur tragedi dengan komedi terlihat jelas, bahkan dalam konstruksi karakternya sendiri.

Teks ini memiliki kompleksitas filosofis yang membuatnya sangat dianalisis dan dikomentari sejak diterbitkan hingga saat ini.

La Celestina

Karya ini juga dikenal sebagai Tragicomedia de Calisto y Melibea, dan ini adalah satu-satunya yang diketahui oleh penulis Toledo, Fernando de Rojas.

Ada beberapa versi dari teks ini, sehingga tidak diketahui secara pasti mana yang asli. Beberapa berbeda dalam jumlah tindakan (mulai dari 16 hingga 22) serta penyertaan teks tambahan, seperti bagian pendahuluan yang disebut "Penulis kepada seorang teman" dan, sebagai epilog, bab "Penulis menyimpulkan."

Para peneliti tidak setuju pada jenis genre apa karya yang dikaitkan dengan Rojas ini, tetapi yang mereka yakini adalah bahwa itu adalah salah satu teks paling khas dari Zaman Keemasan Spanyol.

Ini adalah kisah cinta sederhana antara Calisto yang berpura-pura Melibea, yang pada awalnya menolaknya. Atas saran seorang pelayan, dia menyewa Celestina untuk merawat gadis itu dan memenangkan cintanya.

Di tengah-tengah ini, serangkaian keterikatan dan intrik terungkap yang mengakhiri hidup Celestina, kematian tragis Calisto dan bunuh diri Melibea.

Dari karya inilah istilah "mak comblang" diatribusikan kepada orang yang selingkuh germo.

Referensi

1. "Karakteristik tragikomedi" dalam Karakteristik. Diakses tanggal 24 Juni 2019 di Features: caracteristicas.pro
2. "Catatan akademisi yang dibacakan Aurora Egido pada 14 April 2014 di Teater La Abadía, pada kesempatan sesi" Komedian Bahasa "tentang Kehidupan adalah mimpi." (2014) di Rae. Diakses tanggal 24 Juni 2019 di Rae: rae.es
3. Rodríguez, E. "Hidup adalah mimpi: kerja paradigmatik" di Perpustakaan Virtual Miguel de Cervantes. Diakses tanggal 24 Juni 2019 di Miguel de Cervantes Virtual Library: cervantesvirtual. com
4. Tragikomedi Barok (2017) di IES Complutense. Diakses tanggal 24 Juni 2019 di IES Complutense: iescomplutense.es
5. Valbuena-Briones A. "Calderon dan hubungannya dengan tragicomedy Guarini" (1993) dalam Bulletin of Hispanic Studies. Diperoleh 24 Juni 2019 di Taylor and Francis Online di: tandfonline.com