TRAGEDI YUNANI: KARAKTERISTIK, STRUKTUR, PERWAKILAN - LITERATUR - 2025

The tragedi Yunani adalah bentuk drama populer yang dilakukan di bioskop Yunani kuno dari abad 6 SM memainkan yang ada merupakan waktu yang sangat singkat sejarah. Karya pertama Aeschylus dilakukan sekitar 480 SM. C., dan yang terakhir dari Sophocles dan Euripides, pada akhir abad ke-5.

Baik Sophocles dan Euripides menulis karya pertama mereka dalam lima puluh tahun dari 480, akhir perang dengan Persia, hingga 430, awal dari Perang Peloponnesia dengan Sparta. Lima puluh tahun ini adalah waktu Pericles, ketika Athena berada di puncaknya.

Aeschylus, dianggap sebagai bapak tragedi Yunani

Selain Aeschylus, Sophocles, dan Euripides, ada lusinan penulis drama lain yang mencapai ketenaran sepanjang zaman klasik. Kemenangan mereka dalam festival kota Dionysia muncul dalam catatan waktu dan sumber sejarah lainnya.

Pada akhirnya, tidak jelas mengapa karya dari ketiga penulis drama tragis ini bertahan hingga saat ini. Yang benar adalah bahwa ketiganya, khususnya, dianggap oleh generasi selanjutnya sebagai kelas yang lebih tinggi dari rekan-rekan mereka.

Asal dan perkembangan tragedi Yunani

Asal

Asal muasal tragedi Yunani masih menjadi bahan perdebatan di kalangan ulama. Beberapa orang menghubungkannya dengan bentuk seni sebelumnya, pembacaan puisi epik yang dramatis. Yang lain berpendapat bahwa asalnya berkaitan dengan ritual yang dilakukan dalam pemujaan Dionysus (dewa ekstasi mitologi Yunani).

Dalam pengertian ini, Dionysus adalah salah satu dari beberapa dewa yang kultus populer dipraktikkan di seluruh Yunani. Secara spasial dikaitkan dengan Athena dan Thebes.

Di antara ritual untuk menghormatinya ada lagu ritual yang disebut trag-ōdia dan penggunaan topeng juga merupakan kebiasaan. Faktanya, Dionysus kemudian dikenal sebagai dewa teater.

Di sisi lain, ritual lain yang diindikasikan sebagai asal mula tragedi Yunani adalah upacara minum. Di dalamnya, para peminatnya minum sampai mereka kehilangan kendali penuh atas emosi mereka dan menjadi orang lain, sama seperti para aktor ketika mereka tampil.

Sementara itu, filsuf Aristoteles menegaskan bahwa tragedi Yunani berkembang dari dithyramb, tarian paduan suara yang berhubungan dengan pemujaan terhadap Dionysus. Dipercaya bahwa itu dinyanyikan oleh paduan suara melingkar (koros) yang terdiri dari lima puluh penyanyi.

Akhirnya, sarjana lain yang berbeda dari Aristoteles mengaitkan asal mula tragedi itu dengan Thespis. Ini adalah penyair abad ke-6 yang memperkenalkan pidato seorang aktor ke dalam pertunjukan paduan suara.

Pengembangan

Pada abad ke-5, tragedi Yunani hanya ditampilkan di festival anggur: Dionisius dan Lenas (keduanya pada bulan Desember), dan Dionisius Agung (pada bulan Maret). Pertunjukan dilakukan di teater melingkar terbuka yang mirip dengan arena olahraga.

Tragedi pertama hanya memiliki satu aktor yang muncul dalam penyamaran dan mengenakan topeng, yang memungkinkannya untuk membuat representasi dewa. Belakangan, sang aktor biasa berbicara dengan pemimpin paduan suara, sebuah kelompok yang terdiri hingga 15 aktor yang bernyanyi dan menari tetapi tidak berbicara.

Selanjutnya, aktor tersebut mengganti kostum selama pertunjukan (menggunakan tenda kecil di belakang panggung). Dengan cara ini, mereka dapat membagi drama tersebut menjadi beberapa episode terpisah.

Meskipun panggung hanya untuk penggunaan aktor laki-laki, modifikasi diperkenalkan untuk mewakili perempuan dan orang tua. Ini terdiri dari membagi paduan suara menjadi kelompok yang berbeda untuk mewakili bahkan karakter sekunder laki-laki lainnya.

Kemudian, tiga aktor diizinkan naik ke atas panggung. Jumlah ini terus bertambah hingga ada karya dengan banyak interpreter di scene (dengan syarat mereka tidak ikut berdialog). Perubahan terakhir ini memungkinkan dukungan finansial yang lebih besar untuk karya tersebut, yang menghasilkan kostum yang lebih baik untuk pertunjukan.

karakteristik

Pengaturan paduan suara

Karena drama Yunani berevolusi dari pertunjukan paduan suara, baik tragedi maupun komedi memiliki paduan suara sebagai elemen penting dari pertunjukan. Paduan suara adalah sesuatu yang tidak selalu termasuk dalam genre drama lainnya.

Topeng dan kostum

Para aktor sangat jauh dari penonton sehingga tanpa bantuan kostum dan topeng yang berlebihan sulit untuk memahami drama tersebut.

Topeng itu terbuat dari linen atau gabus. Ada dua jenis, topeng tragis dengan ekspresi sedih atau sedih, sedangkan topeng komik tersenyum atau terlihat cabul.

Aktor

Dengan standar modern, jumlah pelaku agak sedikit. Biasanya ada dua di babak pertama dan tiga di tragedi selanjutnya. Semua aktornya laki-laki.

Juga, ada figuran (disebut "topeng bisu") yang memainkan peran sebagai asisten drama, tentara dan penonton, antara lain. Para ahli mengatakan bahwa dalam tragedi, setidaknya, penulis naskah itu sendiri terkadang juga berakting.

Paduan suara

Awalnya, paduan suara terdiri dari belasan orang, semuanya laki-laki atau laki-laki. Tetapi kemudian Sophocles meningkatkannya menjadi lima belas, dan sejak saat itu semua karya menghormati angka itu.

Anggota paduan suara adalah amatir, kecuali pemimpin yang profesional. Setiap anggota dipilih untuk mewakili daerah mereka di festival tersebut.

Bahasa dan musik

Semua karya tragedi Yunani ditulis dalam sajak. Ini sebagian konvensional. Sejak zaman Homer, ayat telah digunakan untuk apa yang dapat didefinisikan sebagai "sastra imajinatif," dan prosa telah digunakan untuk apa yang dapat disebut "non-fiksi": pidato, catatan publik, tulisan filosofis dan sejarah.

Kompetensi

Dalam kompetisi tragedi Yunani, setiap penulis drama diminta untuk menampilkan empat drama. Biasanya beberapa dari mereka, seperti Aeschylus, melakukan empat pekerjaannya yang terhubung sepenuhnya.

Dengan cara itu, tiga babak pertama berperan seperti tiga babak dari sebuah drama yang hebat. Sehubungan dengan yang keempat (permainan satyr), itu adalah epilog yang lebih ringan.

Teater

Bangunan-bangunan teater tersebut dikenal dengan nama theatron. Ini adalah bangunan besar terbuka yang dibangun di lereng bukit. Mereka memiliki tiga elemen utama: orkestra, skené, dan penonton.

Pertama, orkestra adalah area lingkaran atau persegi panjang yang besar di tengah teater. Dari sana, karya, tari, dan upacara keagamaan dikembangkan. Di belakangnya ada bangunan persegi panjang besar yang digunakan sebagai bingkai, skené. Di situs ini para aktor bisa mengganti kostum dan topengnya.

Dulunya, skené adalah tenda atau gubuk, kemudian diubah menjadi bangunan batu permanen. Struktur ini kadang-kadang dilukis untuk dijadikan latar belakang.

Terakhir, ada area yang berhubungan dengan publik (penonton), yang terletak di posisi terangkat di atas lingkaran orkestra. Teater pada awalnya dibangun dalam skala besar untuk menampung banyak penonton.

Aktor Yunani kuno harus membuat gerak tubuh yang megah sehingga seluruh penonton dapat melihat dan mendengar ceritanya. Namun, teater Yunani dibangun dengan cerdik untuk menyampaikan suara sekecil apa pun ke kursi mana pun.

Struktur

Biasanya, tragedi Yunani dimulai dengan prolog. Ini adalah monolog atau dialog yang mengangkat tema tragedi itu sebelum masuknya paduan suara. Lalu datanglah parade: lagu pembuka paduan suara.

Secara umum, anggotanya tetap berada di atas panggung selama sisa pertunjukan. Meski memakai topeng, namun tarian mereka ekspresif karena menyampaikan pesan dengan tangan, lengan, dan tubuh.

Kemudian muncul episode (biasanya tiga sampai lima) di mana satu atau dua aktor berinteraksi dengan bagian refrein. Mereka, setidaknya sebagian, dinyanyikan atau dibacakan.

Setiap episode diakhiri dengan stasis: paduan suara di mana paduan suara dapat berkomentar atau bereaksi terhadap episode sebelumnya. Setelah episode terakhir, muncul eksodus, yang merupakan lagu keluar paduan suara.

Perwakilan dan karya

Aeschylus (525/524 SM - 456/455 SM)

Aeschylus adalah seorang penulis drama Yunani. Ia dianggap oleh para sarjana sebagai bapak tragedi Yunani. Dia adalah pendahulu dari penulis drama Yunani sukses lainnya seperti Sophocles dan Euripides.

Dia juga merupakan peserta reguler dalam kompetisi teater yang dikenal sebagai Dionisias Agung, yang dimenangkannya sebanyak tiga belas kali.

Dari sekitar tujuh puluh hingga sembilan puluh tragedi yang ditulis oleh Aeschylus, hanya tujuh yang masih utuh hingga saat ini.

Bekerja seperti Agamemnon, The Libation Bearers dan The Eumenides. Demikian pula, The Persians, The Supplicants, Seven against Thebes dan Prometheus yang dirantai adalah bagian dari repertoar teatrikalnya yang dramatis.

Sophocles (496 SM - 406 SM)

Sophocles adalah seorang penyair tragis Yunani. Di antara banyak inovasi yang diperkenalkan dalam karya-karyanya tentang tragedi Yunani, adalah masuknya aktor ketiga. Ini memberi Sophocles kesempatan untuk membuat dan mengembangkan karakternya secara lebih mendalam.

Menurut sejarawannya, dia menulis sekitar 120 karya. Menurut Suda (ensiklopedia Bizantium kuno dari abad ke-10), hanya 7 karya lengkapnya yang bertahan hingga saat ini: Oedipus sang Raja, Oedipus dalam Colonus dan Antigone Ajax, Las Traquinias, Electra dan Filoctetes.

Menurut para spesialis, karyanya selalu memenangkan juara pertama atau kedua dalam kompetisi teater yang diikutinya.

Dalam pementasannya, dia terinspirasi oleh sifat manusia dan kesejahteraannya. Karir artistiknya dimulai pada 468 SM. C., memenangkan penghargaan atas karyanya dan mengalahkan Aeschylus dalam kompetisi tersebut.

Euripides (484/480 SM - 406 SM)

Euripides adalah seorang penyair tragis Yunani. Dia dianggap oleh para spesialis (bersama dengan Aeschylus dan Sophocles) sebagai salah satu dari tiga bapak tragedi Yunani. Faktanya, Euripides adalah yang terakhir dan mungkin yang paling berpengaruh di grup.

Seperti semua penulis drama terkemuka pada masanya, Euripides berkompetisi dalam festival drama tahunan Athena yang diadakan untuk menghormati dewa Dionysus. Dia pertama kali memasuki festival pada tahun 455, dan memenangkan yang pertama dari empat kemenangannya dalam 441.

Sepanjang karirnya sebagai penyair dan penulis drama, dia menulis sekitar 90 drama. Namun, hanya 19 dari mereka yang bertahan hingga generasi sekarang melalui manuskrip.

Beberapa tragedi Euripides yang paling terkenal adalah Medea, The Bacchantes, Hippolytus, dan Alcestis. Demikian juga, Trojans, Electra, Andrómaca, Helena, Orestes, Iphigenia di antara Taurus dan Fenisia dikenang dengan baik.

Agathon of Athens (448 SM - 400 SM)

Agathon adalah seorang penyair tragis Athena. Dia dikreditkan dengan menambahkan selingan musik yang terputus dari cerita drama itu. Selain itu, inovasi lain yang diperkenalkan oleh Agathon adalah bahwa karakter-karakter dalam karyanya, bukannya diturunkan dari mitologi Yunani, adalah ciptaannya sendiri.

Di sisi lain, Agathon dikreditkan dengan hanya satu permainan. Judul karya itu diyakini sebagai La Flor. Hanya sekitar 40 baris tulisannya yang bertahan untuk generasi berikutnya.

Cherilus (546 SM - 460 SM)

Quérilo adalah salah satu penyair tragis Athena tertua yang pernah tercatat. Konon ia menghasilkan karya pertamanya sekitar 523 SM. C. dan bahwa dia berkompetisi melawan Esquilo yang tragis sekitar tahun 498 a. C.

Beberapa sumber mengaitkannya dengan 13 kemenangan dalam kontes festival Great Dionysia dan inovasi tertentu yang dibuat dalam topeng dan kostum tragis. Dari karya seninya, hanya satu judul yang bertahan hingga saat ini: Alope.

Referensi

1. Cartwright, M. (2013, 16 Maret). Tragedi Yunani. Diambil dari Ancient.eu.
2. Orang-orang. (s / f). Tragedi Yunani. Diambil dari people.ds.cam.ac.uk.
3. Universitas Negeri Utah. (s / f). Tragedi Yunani Klasik. Diambil dari usu.edu.
4. Easterling, PE (1997). The Cambridge Companion to Greek Tragedy. Cambridge: Cambridge University Press.
5. Sheppard, JT (2012). Tragedi Yunani. Cambridge: Cambridge University Press.
6. McLeish, K. dan Griffiths, TR (2014). Panduan Untuk Teater Dan Drama Yunani. New York: Penerbitan Bloomsbury.
7. Yunani kuno. (s / f). Teater Yunani Kuno. Diambil dari Ancientgreece.com.
8. Taplin, O dan Podlecki, AJ (2017, 12 Juli). Aeschylus. Dramawan Yunani. Diambil dari britannica.com.
9. Sastra Kuno. (s / f). Yunani Kuno - Aeschylus. Diambil dari Ancient-literature.com.
10. Smith, HL (2006). Karya Drama Yunani Klasik. Connecticut: Grup Penerbitan Greenwood.
11. Penulis Terkenal. (s / f). Sophocles. Diambil dari Famousauthors.org.
12. Encyclopædia Britannica. (2008, 16 April). Choerilus. Diambil dari britannica.com.
13. Biografi. (s / f). Biografi Euripides. Diambil dari biography.com.
14. Encyclopædia Britannica. (2012, 23 Oktober). Agathon. Diambil dari britannica.com.