Manuel Chili "Caspicara" (c. 1723 - c. 1796) adalah pematung Ekuador yang dianggap sebagai salah satu eksponen terbesar, bersama dengan Bernardo de Legarda dan José Olmos "El Gran Pampite", dari apa yang disebut Sekolah Quito selama abad ke-18.
Sejak kecil, dengan banyak bakat, ia dilatih seni pahat dan pahat di sebuah bengkel di Quito. Caspicara memupuk motif religius hingga ia menjadi salah satu yang paling terkenal pada masanya, tidak hanya di Amerika, tetapi di Eropa.
Museum Seni Metropolitan
Konon Carlos III dari Spanyol berkata, "Saya tidak khawatir Italia memiliki Michelangelo, di koloni saya di Amerika, saya memiliki Master Caspicara."
Karya Caspicara menghiasi gereja-gereja kolonial Quito, khususnya Katedral Metropolitan Quito dan Biara San Francisco. Menekankan dalam karyanya realisme yang dengannya dia mewakili kesulitan Yesus yang disalibkan dan rasa sakit di wajah karakter-karakternya.
Biografi
Manuel Chili lahir sekitar tahun 1723 di San Francisco de Quito, sebuah wilayah yang kemudian menjadi milik Audiens Kerajaan Quito di bawah pemerintahan Kekaisaran Spanyol.
Ada sedikit detail tentang hidupnya, tetapi diyakini bahwa leluhurnya murni pribumi sehingga, jika tidak ada potret, itu adalah orang dengan wajah tembaga dan kulit halus.
Tentunya penampilannya membantunya mengambil nama panggung Caspicara. Dalam bahasa asli Qechua, kata caspi dan cara masing-masing berarti kayu dan kulit; jadi Caspicara bisa diartikan sebagai Kulit Kayu atau Muka Kayu, seperti hasil karya seninya.
Seperti banyak penduduk asli dan mestizo lainnya, dia memulai pelatihannya di salah satu bengkel kerja manual di Quito.
Sejak usia dini dia menonjol karena bakatnya dan menerima dukungan dari para imam Yesuit, yang mengurus pendidikan, makanan, perumahan dan memberinya tunjangan uang.
Kualitas karyanya yang tinggi membuatnya terkenal dari seluruh penjuru kekaisaran dan dikatakan bahwa karyanya menghiasi kuil dan rumah di Peru, Kolombia, Venezuela, dan Spanyol.
Semua karyanya tidak ternilai, karena dinyatakan sebagai Warisan Budaya Ekuador. Lebih jauh lagi, bahkan jika itu milik koleksi pribadi, itu tidak dapat dikomersialkan.
Kematian
Konsensus para ahli adalah bahwa Manuel Chili “Caspicara” meninggal sekitar tahun 1796, meskipun beberapa orang menyatakan bahwa dia mungkin hidup sampai dekade pertama abad ke-19. Diketahui, bagaimanapun, bahwa dia meninggal dalam kemiskinan di sebuah rumah sakit.
Karya artistik
Karya Caspicara dibingkai dengan jelas dalam Sekolah Quito abad ke-18. Pengaruh Bernardo de Legarda dan Diego de Robles, yang lokakarya dia bekerja selama masa mudanya, diakui.
Dia selalu menggunakan motif religius dan merupakan salah satu eksponen kayu polikrom terbesar, mengikuti bentuk dan gaya khas sekolah Kastilia dari Barok Spanyol.
Seperti banyak seniman pada masa itu, mereka mencampurkan fitur asli dan Eropa dalam karakter mereka. Pada beberapa orang, kulit gelap terlihat sementara mereka bermata biru dan berjanggut.
Semua karyanya berfokus pada motif religius, dengan perhatian khusus pada Kristus, perawan dan altar. Nyatanya, penggambarannya tentang Kristus yang Tersalib itulah yang menyebarkan ketenarannya ke seluruh kekaisaran, karena mereka menarik perhatian akan representasi yang realistis, tidak hanya luka dan luka, tetapi juga rasa sakit di wajah Yesus.
Dia adalah seniman kolonial pertama dan satu-satunya yang membuat telanjang dan salah satu dari sedikit yang membuat patung kelompok; miniaturnya adalah pertunjukan keahlian.
Kritik atas karyanya
- “Karya-karyanya memiliki kesempurnaan akhir, dan tidak diketahui apa yang lebih dikagumi di dalamnya: apakah ide yang menggembirakan dari komposisi atau cara yang ahli dalam pelaksanaannya, apakah keanggunan garis atau keagungan massa, jika interpretasi yang teliti tentang tirai dari patung-patungnya atau ketepatan bentuk anatomi pada salib-salibnya yang mengagumkan.
Sebagai keturunan langsung dari sekolah seni pahat polikrom Spanyol, ia hanya mengerjakan karya religius yang penuh perasaan mendalam dan, oleh karena itu, ditandai dengan gaya barok yang elegan dari abad ke-18 "
(José Gabriel Navarro, Patung di Ekuador selama abad ke-16, 17 dan ke-18, hal. 171).
- “Seorang pria dengan bakat langka, dia dilatih di salah satu dari banyak bengkel patung yang ada di kota pada saat itu dan menjadi memiliki seni dengan cara yang luar biasa. Karya-karyanya sudah selesai sempurna dan tidak diketahui apa yang lebih dikagumi di dalamnya: apakah interpretasi yang cermat tentang tirai patung-patungnya atau ketepatan bentuk anatomi pada salib-salibnya yang mengagumkan.
Dia adalah pangeran dari seni pahat kolonial Amerika, demi kebaikan mutlak dari karyanya, dan untuk kesuburannya. Sebagai keturunan langsung dari sekolah ukiran polikrom, ia hanya mengerjakan karya religius yang penuh dengan perasaan mendalam, oleh karena itu ditandai dengan gaya barok abad ke-18 yang elegan.
Perlu dicatat - ya - bahwa Caspicara, meniru pematung Kastilia dari abad ke-16 dan ke-17, membuat emosi dan merasakan pemujaan terhadap seninya; Tidak ada satu gambar pun dari orang India terkenal ini yang tidak membawa ke dalam dirinya sendiri, selain ketepatan bentuknya, ketulusan sejati dari emosi yang paling kuat.
Caspicara adalah pemain yang hebat dan, kadang-kadang, dia mencapai keahlian, begitu halus bidang bergelombang dari beberapa patungnya dan dengan begitu luar biasa membuat perbaikan tertentu dari pemodelannya ”.
Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
Karya paling terkenal
Sangat sulit untuk mengetahui tanggal pekerjaan Caspicara. Banyak karya yang diatribusikan kepadanya, di antaranya adalah:
Referensi
- Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - Karakter Sejarah - Encyclopedia Del Ecuador. Ensiklopedia Ekuador. Tersedia di: encyclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Tersedia di: en.wikipedia.org.
- Erazo, L. (1992). Pangeran Patung Quiteña Kolonial: Caspicara - Dijelajahi. Tersedia di: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Quito. Manuel Chili, «Caspicara». . Tersedia di: cvc.cervantes.es.
- Vargas, J. (1944). Seni Kolonial Quito. Quito, Ekuador:.
- Rivas, J. (2012). Sebuah situs bernama San Francisco :: Key Magazine. Tersedia di: web.archive.org.
- Larriva, G. (2014). "PENELITIAN TEKNOLOGI PRODUKSI KARYA PATUNGAN CASPICARA, MELALUI STUDI TEKNIS SET SCULPTOR:" LA SABANA SANTA "BERLOKASI DI KATEGORI QUITO. . Quito, Ekuador: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL FACULTY OF ARSITECTURE, ARTS AND DESIGN, hlm. 31, 32, 38-45. Tersedia di: repository.ute.edu.ec.