PUISI BAROK: ASAL, KARAKTERISTIK, TEMA, PENGARANG - LITERATUR - 2025

The puisi Barok adalah gaya penulisan puitis akhir abad keenam belas ke dalam awal abad kedelapan belas, ditandai dengan kecanggihan dan pemborosan retoris nya. Demonstrasi pertama terjadi di Italia; Namun, istilah tersebut diyakini berasal dari kata barok (dalam bahasa Portugis) atau barrueco (dalam bahasa Spanyol).

Kata-kata ini diterjemahkan sebagai "ratna besar dengan bentuk tidak beraturan"; Istilah ini digunakan untuk menunjukkan bentuk desain perhiasan yang paling boros. Penulis lain menganggap bahwa asalnya adalah kata Italia barocco, yang digunakan oleh para filsuf selama Abad Pertengahan untuk menggambarkan hambatan dalam logika skematik.

Luis de Góndora, perwakilan puisi barok

Belakangan, kata itu kemudian digunakan untuk merujuk pada deskripsi ide yang berubah-ubah atau proses pemikiran yang mundur. Jadi, segala sesuatu yang fantastis, aneh, berbunga-bunga atau tidak sesuai, bentuknya tidak teratur, tidak berarti dan kurang dalam pengekangan dan kesederhanaan, memenuhi syarat sebagai barok.

Lebih jauh lagi, genre sastra apa pun yang bercirikan retorika kecanggihan dan kelebihan ornamen dalam tulisannya, mendapat kualifikasi yang sama.

Asal dan konteks sejarah

Dalam seni, Barok adalah periode dan juga gaya yang digunakan berlebihan untuk menghasilkan drama, ketegangan, kegembiraan, dan kemegahan.

Gayanya berkembang pesat di Roma, Italia, dan menyebar ke sebagian besar Eropa dari awal abad ke-17 hingga akhir abad ke-18.

Secara historis terletak antara Neoklasik dan Renaisans, gaya ini sangat dipromosikan oleh Gereja Katolik Roma. Dengan cara ini, dia berusaha melawan kesederhanaan dan kesederhanaan seni agama Protestan.

Dalam puisi Barok ada dua aliran gaya puitis. Salah satunya dikenal sebagai culteranismo, yang dimulai pada awal abad ketujuh belas dan dicirikan dengan menggunakan gaya yang sangat artifisial.

Dalam praktiknya, gaya ini menghasilkan Latinisasi sintaks dan kosakata. Hyperbaton (perubahan dalam urutan sintaksis) dan kata-kata sombong sangat umum kemudian.

Demikian juga, referensi klasik terus digunakan, yang mengarah pada konstruksi diksi puitis yang jauh dari bahasa biasa. Itu adalah puisi yang ditulis untuk indra.

Di sisi lain, arus dibaptis dengan nama conceptismo yang bertentangan dengan culteranismo. Penyair konseptis menulis untuk kecerdasan.

Namun, penggunaan perangkat naratif berbunga-bunga tetap dipertahankan; untuk alasan itu beberapa kritikus menganggap bahwa kedua gaya itu setara dan saling melengkapi.

karakteristik

Penggunaan metafora yang ekstensif

Puisi Barok menggunakan metafora yang ditekankan (perbandingan implisit antara dua hal yang tidak berhubungan, tetapi dengan ciri-ciri yang sama) dan alegori (teks yang jika ditafsirkan memiliki makna tersembunyi).

Penggunaan sumber daya ini berbeda dengan penyair lain di masa lalu. Metafora yang digunakan oleh penyair Barok tidak menunjukkan kesamaan yang jelas, melainkan analogi yang tersembunyi dan rumit.

Penggunaan bahasa lokal

Karya puisi Baroque diterbitkan dalam sejumlah besar bahasa yang berbeda, selain bahasa Latin. Seniman era ini menekankan pentingnya identitas budaya.

Akibatnya, angka melek huruf meningkat, bahkan di antara warga negara yang bukan bagian dari kelas ekonomi dan sosial atas.

Transendensi tema

Perwakilan puisi barok memiliki kerangka religius dan mistik yang disukai untuk cerita mereka. Bahkan dalam cerita sederhana dunia fisik sehari-hari mereka selalu membuat hubungan dengan dunia spiritual.

Beberapa penyair barok melihat pekerjaan mereka sebagai semacam meditasi, yang menyatukan pikiran dan perasaan dalam syair mereka. Beberapa karya lebih gelap, menggambarkan dunia sebagai tempat penderitaan.

Eksperimen gaya

Puisi Barok dikenal karena flamboyan dan intensitas dramatisnya. Dia menggunakan banyak perumpamaan dan eksperimen linguistik, dan memiliki kecenderungan ke arah ketidakjelasan dan fragmentasi.

Secara umum, gaya puisi ini terkenal karena penggunaan bahasanya yang berani. Karakteristik ini dipertahankan di antara penulis Barok dari budaya dan zaman yang berbeda.

Topik tertutup

Satir

Dalam satire puisi barok adalah tema yang berulang. Penggunaannya berfungsi untuk menggarisbawahi kekurangan warga masyarakat.

Itu juga digunakan untuk mewakili orang-orang penting dengan cara yang lucu. Secara umum, penyair dikenal karena penggunaan sindirannya untuk mengkritik politisi dan orang kaya.

Politik dan masalah sosial

Banyak penyair Barok juga menulis tentang masalah politik dan nilai-nilai sosial. Karyanya menantang ideologi pada masanya dan, dalam banyak kasus, bahkan berhasil memusuhi mereka.

Ketidakpastian dan kekecewaan

Topik-topik yang dibahas antara lain kekecewaan, pesimisme, waktu dan singkatnya hidup. Perasaan ini hadir dalam populasi sebagai akibat dari hilangnya kepercayaan.

Dengan cara demikian, para penyair menafsirkan perasaan umum tersebut dan tercermin dalam karya-karyanya, terutama perasaan kecewa. Mereka menghubungkan perasaan ini dengan fakta bahwa Renaissance telah gagal dalam misinya untuk memulihkan harmoni dan kesempurnaan di seluruh dunia.

Penulis dan karya perwakilan

Luis de Góngora (1561-1627)

Dia adalah seorang penyair dari Barok Spanyol. Góngora dikenal karena penggunaan culteranismo (gaya penulisan yang rumit). Ia menggunakannya dengan frekuensi dan keterampilan sedemikian rupa sehingga di beberapa kalangan gaya itu dikenal sebagai gongorisme.

Beberapa karya Góngora yang paling terkenal termasuk Of a Sick Walker Who Fell in Love Where He Was Stay, To Don Francisco de Quevedo, Senora Doña Puente Segoviana, Fable of Polyphemus dan Galatea y Soledades.

Alessandro Tassoni (1565-1635)

Tassoni adalah seorang penyair dan penulis Italia yang dikenang karena karyanya La secchia rapita (The Rape of the Cube). Karya ini didasarkan pada perang di awal abad ke-14 antara kota Bologna dan Modena di Italia.

Perang ini pecah ketika orang Modena merebut ember dari sumur air kota Bologna sebagai piala. Dalam puisi Tassoni, Bolognese menawarkan seluruh kota dan kelompok sandera untuk kubus mereka. Setiap episode dimulai dengan nada serius tetapi berakhir dengan absurditas yang lucu.

Giambattista Marino (1569-1625)

Penyair Italia ini mendirikan gaya Marinisme (kemudian disebut Secentism). Ia dikenal atas karyanya Adonis (yang mewakili sebuah karya selama 20 tahun), di mana ia menceritakan kisah cinta Venus dan Adonis.

Di antara karyanya kita bisa menyebut Rimas, La lira, La Galería dan La murtoleide, dua yang terakhir adalah puisi satir melawan penyair saingan, Gaspare Murtola.

Referensi

1. Nordquist, R. (2017, 15 April). Gaya Barok dalam Prosa dan Puisi Bahasa Inggris. Diambil dari thinkco.com
2. Pusat Puisi Wcu. (2018, 09 April). Konferensi Puisi: pengembangan selama abad XVII. Diambil dari wcupoetrycenter.com.
3. López, JF (s / f). Dua gaya Conceptism dan culteranismo. Diambil dari hispanoteca.eu.
4. Magher, M. (s / f). Karakteristik Puisi Barok. Diambil dari penandthepad.com.
5. Myers, H. (s / f). Sastra Barok Spanyol. Diambil dari donquijote.co.uk.
6. Hendricks, B. (s / f). Sastra Barok Spanyol: Penulis & Contoh. Diambil dari study.com.
7. Encyclopedia Britannica (2018, 18 Maret). Giambattista Marino. Diambil dari britannica.com.
8. Biografi dan kehidupan. (s / f). Luis de Góngora y Argote. Diambil dari biografiasyvidas.com.
9. Carsaniga, G, dkk. (s / f). Sastra Abad ke-17. Diambil dari britannica.com.
10. Encyclopedia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. Diambil dari britannica.com.