14 PELUKIS PENTING EKUADOR DAN WARISAN MEREKA - SENI - 2025

The pelukis Ekuador adalah link penting dalam berkat budaya nasional untuk pictorial warisan yang besar. Dari eksponen Baroque sebagai Manuel Samaniego hingga perwakilan neo-figurativis seperti Oswaldo Viteri, semuanya memiliki arti penting dalam seni Ekuador.

Perlu dicatat bahwa, selama periode kolonial, Sekolah Quito dikembangkan, yang memperoleh prestise besar selama abad ke-17 dan ke-18. Begitulah ketenarannya, sehingga Raja Carlos III meyakinkan bahwa sekolah ini tidak perlu membuat iri Michelangelo Italia.

Kemudian dia menjalani pengaruh Fray Jodoco Ricke selama Renaissance dan pada akhir abad ke-19 gerakan pribumi bangkit.

Di abad ke-20, muncul pelukis-pelukis penting yang menolak menjadi bagian dari arus realisme sosial yang mengecam kondisi kehidupan penduduk asli dan berusaha mengadopsi gaya baru dari luar negeri.

14 pelukis Ekuador yang sangat terkemuka

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín adalah putra dari ayah pribumi dan ibu mestizo. Bertentangan dengan keinginannya, dia mendaftar di Sekolah Seni Rupa di Quito, menjadikan dirinya sebagai pelukis dan pematung.

Sejak awal karirnya, karyanya menunjukkan tanda-tanda protes sosial, suatu aspek yang membuatnya menjauhkan diri dari sekolah.

Dalam gaya ekspresionis, kanvasnya menampilkan ketidakadilan dan penderitaan yang dihadapi umat manusia di abad ke-20, terutama di bawah dua perang dunia.

2- Camilo Egas

Ia lahir di Quito sekitar tahun 1889. Ia adalah bagian dari gerakan pribumi dan menggabungkan lukisan costumbrista dengan aliran seni kontemporer lainnya.

Karyanya yang produktif di luar campuran ini dan kritikus menganggapnya sebagai perwakilan dari realisme sosial, surealisme, neo-kubisme dan ekspresionisme abstrak.

Dia dikenali karena muralnya yang mengesankan seperti yang dia buat untuk Pameran Dunia New York pada tahun 1939.

3- Gonzalo Endara Crow

Karyanya adalah representasi estetika dari budaya Andes dan masyarakatnya, karyanya yang paling terkenal adalah El Tren Volador. Kereta, bersama dengan lonceng, bola, atau hujan adalah elemen yang terlalu terang dalam lanskap atau kota yang menegaskan gaya surealis.

Sebagai pematung, Endara Crow menciptakan monumen El Choclo dan El Colibrí, yang mewakili keindahan alam dan pertanian Sierra Ekuador.

4- Bolivar Mena Franco

Ia lahir di Ibarra pada tahun 1913 dan merupakan perwakilan dari realisme sosial. Sepanjang karirnya ia bekerja untuk mencapai gaya pribadi dengan menolak menjadi bagian dari gerakan pribumi. Niat ini membawanya menjadi seniman Neo-Ekspresionis.

Dia melukis wajah, tangan dengan jari yang memanjang, dan tubuh wanita dengan penekanan pada pinggang yang sempit dan pinggul yang besar.

5- Humberto Moré

Ia lahir pada tahun 1929 di kota Esmeralda. Dia adalah seorang pelukis, pematung dan muralist dan dikenal sebagai Lalot Rivadeneira Plata.

Dia memperoleh penghargaan di Salón de Julio di Guayaquil pada tahun 1962 berkat gaya pasca-kubisme. Sebelumnya ia bereksperimen dengan ekspresionisme dan memiliki kecenderungan geometriisasi tertentu, di mana ia terbangun dengan penggunaan warna dengan kehadiran merah dan biru yang kuat.

6- Diogenes Paredes

Dikenal sebagai "Pelukis Aborigin", Paredes lahir di Tulcan pada tahun 1910. Ia memahami seni sebagai ekspresi massa dan berjuang untuk mewujudkannya.

Dia terobsesi dengan gagasan membantu mereka yang tidak terlindungi dan mendokumentasikan mereka dalam berbagai situasi sehari-hari. Karyanya dibingkai dalam realisme sosial.

7- Eduardo Kingman Riofrío

Dikenal sebagai "The painter of the hands", karena selalu muncul dalam lukisannya, ia membedakan dirinya dengan mengekspresikan dalam karyanya ide-ide politik dan sosial yang berkaitan dengan penderitaan dan pelecehan adat.

Karyanya dibebani dengan perasaan sedih dan putus asa yang kuat, produk dari ketidakadilan sosial.

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri lahir di Ambato, provinsi Tungurahua, pada tahun 1931. Karyanya menggunakan berbagai teknik seperti menggambar, mengukir, dan mosaik, dan dia adalah pelukis neo-figuratif yang diakui pada dekade 60-an, abad ke-20.

Karya pahatannya yang dibuat dengan boneka kain dan bahan bekas sukses di tahun 1970-an.

9- Victor Mideros

Semacam sinkretisme budaya terlihat pada karya Víctor Mideros, lahir di Ibarra pada tahun 1888.

Tokoh religius dan esoteris terkadang diganti dengan siluet asli. Bagaimanapun, perwakilannya tradisional.

Meskipun perjalanannya ke Eropa pada awal abad ke-20, dia gagal dipengaruhi oleh Impresionisme dan malah menjadi tertarik pada simbolisme dan lukisan mistik.

10- Enrique Tábara Zerna

Lahir pada tahun 1930 di Guayaquil, Tábara telah memantapkan dirinya sebagai seniman eksperimen.

Akar Ekuadornya muncul berulang kali dalam karya-karyanya, awalnya diekspresikan di ekstremitas bawah manusia dan kemudian melalui alam.

11- Edgar Balseca Toral

Pelukis realis dan surealis ini lahir pada 1942. Kecintaannya pada banteng tercermin dari puluhan karya plastik dan pahatan.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida lahir di Ibarra pada tahun 1928. Pada tahap pertama, Almeida melakukan lansekap; kemudian dan selama lima tahun ia mengembangkan apa yang dikenal sebagai "Era gerbang", karena ia melukis fasad biara dan rumah pedesaan.

Kemudian ia mengikuti tren informalisme yang menambahkan berbagai elemen eksternal pada karyanya; dan akhirnya mendirikan gerakan pelopor VAN.

13- Antonio Salas Avilés

Dia hidup antara abad 18 dan 19, di era kemerdekaan Ekuador. Dari tradisi tradisional, ia memamerkan citra religius, potret dan situasi sehari-hari dalam karyanya. Mistisisme zaman kolonial dan pemandangan alam kembali terulang dalam karyanya.

Menjelang tahun 1810 ia dianggap sebagai pelukis paling penting di Ekuador dan memiliki pengaruh besar bagi mereka yang mulai menemukan seni.

14- Leonardo Tejada

Ia lahir di kota Latacunga pada tahun 1908. Ia mengembangkan karyanya menggunakan teknik seperti cat air, minyak, dan ukiran.

Dengan dua teknik pertama ia mewakili tema sosial dan ukirannya digunakan pada kayu untuk mewakili aspek cerita rakyat asli. Dari dekade 70-an, ia memasukkan bahan daur ulang ke dalam karyanya.

Referensi

1. Bargellini, C. (2016). Seni Lukis di Quito Kolonial / Seni lukis di Quito kolonial ed. oleh Suzanne L. Stratton-Pruitt. The Catholic Historical Review, 102 (2), hlm: 438-439.
2. Otero, M. (2011). The Open Veins of Guayasamín's Paintings (Disertasi doktoral) hal: 23-30.
3. Pérez, MT (1987). The Indian in the 1920's Painting of the Ecuadorian Painter Camilo Egas (Disertasi Doktor, Universitas Texas di Austin). hlm: 45-47.
4. Pérez, T. (1995). Perampasan asli populer dalam seni Ekuador pada kuartal pertama abad ini: Camilo Egas (1915-1923). Seni Akademik dan Populer Ekuador, 143-164.
5. Navarro, JG (1925). Seni di Ekuador. Banteng. Pan Am. Union, 59, 800. hlm: 342-345.