KONTEKS PRODUKSI: ELEMEN KOMUNIKATIF DAN CONTOH - LITERATUR - 2025

The konteks produksi adalah alam semesta dari keadaan ekonomi, emosional, politik, agama, sosial dan budaya di mana seorang penulis direndam ketika memproduksi sebuah karya sastra. Setiap teks memiliki ciri khasnya masing-masing: ini mewakili identitas karya.

Setiap produksi sastra memiliki di dalamnya serangkaian tanda yang memungkinkan kita untuk mengungkap konteks pembuatannya. Konteks adalah bagian fundamental dari penciptaan sastra karena menempatkan pembaca, memungkinkan untuk mengetahui peristiwa yang mengkondisikan realisasi teks, memperkuat karakter komunikatifnya.

Konteks produksi dimanifestasikan dalam berbagai cara sesuai dengan genre sastra yang penulis liput. Ada jenis ekspresi kontekstual yang khas dari puisi, begitu juga dengan cerita pendek, novel atau esai; Setiap bentuk sastra memiliki pola dasar bahasa untuk diwujudkan.

Jika, selain kekhususan sebelumnya, kebiasaan dan kebiasaan penulis sendiri ditambahkan, serta yang terkait dengan jiwa dan pemikiran kompleksnya, kita menemukan diri kita di hadapan jaringan penciptaan dengan karakter subjektif yang tidak dapat diperbaiki, matriks yang sama yang memungkinkan untuk masing-masing. pekerjaan itu unik dan tidak dapat diulang.

Elemen komunikatif dalam konteks produksi dan contoh

Dalam dirinya sendiri, setiap karya sastra adalah manifesto komunikatif, himne ekspresi manusia, cara mentransmisikan sesuatu ke subjek atau subjek melalui bahasa tertulis.

Produksi tekstual, sebagai suatu tindakan komunikatif yang bertujuan untuk menyampaikan suatu gagasan, memiliki rangkaian elemen tersendiri yang akan dijelaskan di bawah ini.

Pemancar

Ia tidak lain adalah orang yang bertanggung jawab untuk menghasilkan karya sastra, terlepas dari genre yang mana ia dibatasi atau gerakan sastra yang dimilikinya. Ciptaannya memiliki karakter subyektif intrinsik, yang memanifestasikan komponen dari pengalaman yang harus dia jalani.

Melalui karyanya, penulis mempertimbangkan untuk mewujudkan realitasnya sendiri, mentransmisikan bagaimana ia telah menginternalisasi keadaan yang mengelilingi keberadaannya hingga saat membuat teks.

Penulis mungkin atau mungkin tidak tenggelam dalam karya itu, dia mungkin orang yang menggambarkan suatu peristiwa dari luar, atau dia mungkin menjadi bagian dari kenyataan dalam narasi.

Yang harus jelas adalah bahwa penulis memenuhi peran komunikasi kunci: dia adalah pengirim, tanpa dia pesan tidak berasal dan, oleh karena itu, tindakan komunikatif tidak akan ada. Dia bertugas mengenkripsi pesan tersebut.

Contoh

Salah satu penulis surat Hispanik yang paling transendental adalah Miguel de Cervantes y Saavedra. Kami berhutang padanya El Quijote, karya tulis terpenting dalam bahasa Spanyol.

Karya besarnya dibatasi di Zaman Keemasan huruf Kastilia dan berisi konten sosial kritis yang kuat.

Penerima liris

Juga dikenal sebagai penerima puisi, dia adalah orang yang menerima karya sastra dan bertugas menguraikannya, mendekripsi pesan yang dikandungnya.

Penting untuk diperjelas bahwa tidak akan pernah ada dua interpretasi yang setara dari sebuah teks sastra. Setiap subjek, setiap penerima liris akan menalar pesan tersebut sesuai dengan pengalaman mereka.

Dalam puisi, sangat umum mendengar penyair mengatakan bahwa, pada saat menyelesaikan puisi, puisi tidak lagi menjadi milik mereka dan menjadi siapa pun yang membacanya.

Sesuatu yang sangat mirip dengan di atas terjadi dengan genre sastra lainnya. Penulisnya tetap sama, tetapi pesannya memiliki interpretasi sebanyak orang yang membaca karya tersebut.

Penerima lirik bisa menjadi pembaca atau pendengar, tanpa ada korelasi dengan drama teks, atau bisa menjadi bagian dari realitas karya, sesuatu yang sangat umum dalam puisi.

Contoh

Penerima tidak tersirat (pembaca atau pendengar)

Tempat ini ditempati oleh semua orang yang mendedikasikan dirinya untuk membaca karya sastra drama, fiksi atau ketegangan, atau yang akan menghargai karya teatrikal (ingat bahwa teks dramatis adalah bagian dari produksi sastra) tanpa ada apa pun yang dapat menghubungkannya. Misalnya, siapa pun yang sedang membaca Iliad atau Odyssey.

Penerima tersirat

Ini sesuai dengan semua orang yang kepadanya karya sastra ditujukan secara eksplisit, menerimanya sebagai milik mereka dan memberikan interpretasi masing-masing dari pesan terenkripsi atau berkode. Sebuah puisi dijelaskan di bawah ini di mana yang di atas dicontohkan:

«Untuk kemanusiaan», dari buku Manusia dan luka dunia lainnya oleh Juan Ortiz.

Di sini penulis mengungkapkan dedikasinya secara terbuka kepada spesies manusia. Penerima tidak harus satu orang.

Konteks sosial

Benar-benar setiap karya sastra tunduk pada kontekstualisasi sosial. Konteks sosial menyangkut pengirim dan penerima pesan; Ini menjadi media pengkondisian untuk produksi ide dan penerimaannya. Konteks penulis tidak pernah sesuai dengan konteks penerima: ada perbedaan mencolok di antara keduanya.

Berangkat dari penjelasan di atas, kita dapat berbicara tentang dua jenis konteks sosial: konteks produksi sosial dan konteks penerimaan sosial.

Konteks sosial produksi

Dia berbicara langsung kepada kita tentang situasi penulis. Setiap penulis tunduk pada realitas ekonomi, politik, agama, emosional, dan keluarga yang secara langsung mengkondisikan pekerjaan mereka.

Betapapun banyak yang dikatakan bahwa ada karya yang pengarangnya tidak ikut campur, selalu ada tanda biografis dalam karya sastra. Tanda biografis ini adalah jejak kecil dari kehidupan pengarangnya.

Dapat dikatakan bahwa, ketika seseorang menulis, ada defragmentasi jiwa, dan itu hancur di seluruh pekerjaan. Tidak ada cara untuk memutuskan tautan surat tertulis dari subjek yang memproduksinya.

Contoh

Contoh yang jelas dan nyata dari pengkondisian yang dihasilkan oleh situasi politik, sosial dan keluarga dalam proses penulisan adalah karya The Diary of Anne Frank. Di sana, kenyataan pahit dari Perang Dunia Kedua dan akibatnya dalam kehidupan banyak orang diungkapkan. Bacalah dan kembali ke masa lalu dan jalani apa yang dia jalani.

“Setelah saat itu, keinginan saya untuk melihat malam lagi mengatasi rasa takut saya pada pencuri, rumah yang gelap dan penuh tikus, dan pencurian. Aku turun sendirian untuk melihat ke luar jendela kantor Ayah dan dapur. Banyak orang menyukai alam, banyak yang tidur dari waktu ke waktu di alam terbuka, banyak dari mereka yang berada di penjara dan rumah sakit tidak melihat hari ketika mereka dapat dengan bebas menikmati alam lagi, tetapi hanya sedikit yang, seperti kita Mereka begitu terpisah dan terisolasi dari hal yang mereka inginkan, dan itu sama bagi yang kaya maupun yang miskin ”.

Fragmen The Diary of Anne Frank.

Konteks sosial produksi

Ini merujuk langsung pada semua keadaan yang telah melibatkan kehidupan pembaca sebelum menghadapi karya sastra. Tidak ada yang memiliki identitas reseptif yang sama saat membaca teks. Setiap subjek adalah dunia tersendiri, dan ini dimanifestasikan dengan sangat jelas dalam pembacaan dan interpretasi sastra.

Aspek yang sama yang mengkondisikan penulis kepada penerima liris, hanya saja kasus kedua terkait dengan bagaimana pesan tersebut diterjemahkan, bagaimana diterima dan diinternalisasikan. Sesuatu yang sederhana seperti hari yang panjang di tempat kerja dapat memengaruhi decoding teks.

Contoh

Sebuah contoh yang sangat gamblang akan diberikan: di sebuah universitas terkenal sekelompok mahasiswa teknik diberi sebuah fragmen dari Don Quixote, oleh Cervantes. Fragmen yang sama dipasang pada kelompok siswa lain dari huruf-huruf Spanyol-Amerika. Teks itu diserahkan kepada mereka selama dua jam.

Di akhir periode waktu, kedua kelompok diminta untuk menjelaskan apa yang telah mereka baca. Hasilnya lebih dari jelas: meskipun merupakan karya sastra universal, siswa sastra menunjukkan penguasaan subjek yang lebih besar dibandingkan dengan mahasiswa teknik.

Mahasiswa sastra memiliki keuntungan dari kontekstualisasi, karena itu adalah bidang studi mereka. Namun demikian, dan di sinilah kompleksitas subjek, tidak ada siswa dari kedua belah pihak yang mengasimilasi teks dengan cara yang sama, harus ada kesepakatan untuk mengungkapkan kesimpulan. Meski ada poin yang sama, keunikan muncul.

Aspek penting lainnya adalah, jika teks yang disampaikan adalah rekayasa, maka ceritanya akan berbeda.

Tren sastra

Ini sesuai dengan gerakan di mana karya sastra dibingkai. Rangkaian arus ini juga merespon aspek sosio-politik dan ekonomi, yang dibatasi pada realitas berbagai periode sejarah manusia.

Di antara arus yang paling terkenal kita temukan modernisme, surealisme, avant-garde dan romantisme, dan di dalamnya, penulisnya masing-masing. Perlu dicatat bahwa genre (novel, cerita pendek, puisi, esai, teater) tidak boleh disamakan dengan arus.

Dalam menjawab kebutuhan sejarah, arus sastra mengandung kaidah-kaidah tertentu yang mengkondisikan karya-karya pengarangnya. Ini dihargai baik secara tematik maupun estetika; pengaruh bentuk dan substansi dapat dibuktikan dalam produksi ini.

Contoh

"Musim Gugur", puisi XXVII dari Lagu kehidupan dan harapan (1905) oleh penyair Rubén Darío.

«Saya tahu ada orang yang berkata: mengapa Anda tidak bernyanyi sekarang
dengan keharmonisan kegilaan tadi?
Mereka tidak melihat pekerjaan besar saat ini,
pekerjaan saat ini, dan keajaiban tahun ini.

Aku, pohon yang malang, menghasilkan, dalam cinta angin sepoi-sepoi,
ketika aku mulai tumbuh, seorang putra yang samar dan manis.
Waktu untuk senyum awet muda telah berakhir:
biarkan badai menggerakkan hatiku! ».

Puisi ini dibingkai dalam arus modernisme, yang premisnya adalah mendesentralisasikan perasaan manusia tentang kedaerahan dan membuat perasaan puitis menjadi universal.

Rubén Darío ingin memutuskan estetika yang dipaksakan oleh romantisme sastra untuk menghapus sekali dan untuk semua ikatan yang masih ada dengan Kerajaan Spanyol pada awal abad ke-20. Modernisme mencari universalitas dan dianggap sebagai salah satu gerakan sastra paling penting dan produktif dalam sejarah huruf.

Implikasi

Semua karya akan selalu merespon peristiwa-peristiwa yang melingkupi kehidupan penulis dan akan diterima oleh pembaca serta diasimilasi secara proporsional dengan pengalaman dan persiapan intelektualnya. Setiap karya tulis, terlepas dari genre atau gerakan yang diresponnya, merupakan sumber komunikatif.

Sebuah karya sastra akan memiliki makna sebanyak orang yang membacanya. Akan ada poin yang sama, tetapi persepsi subjektif akan menang atas ini, produk dari semua beban pengalaman yang dikumpulkan oleh subjek sebelum menghadapi karya sastra.

Produksi sastra adalah manifestasi intim dari jiwa manusia. Akan selalu ada ciri khas yang memungkinkan untuk melihat ciri-ciri kepribadian atau kehidupan pengarang itu sendiri. Pengarang tidak dapat diputuskan dari produksinya, ada hubungan erat di luar ruang dan waktu antara karya dan penulis.

Studi tentang elemen-elemen konteks produksi sastra memungkinkan peletakan dalam ruang dan waktu untuk dapat mengapresiasi karya-karya tersebut dengan cara yang lebih dapat dipercaya dan, oleh karena itu, secara lebih efektif menangkap dan memecahkan kode pesan yang dikandungnya.

Referensi

1. Quesada, D. (2011). Sastra dan identitas. (n / a): Identitas Latin. Diperoleh dari: IDADlatino.blogspot.com
2. Penulis. Konteks dan karya sastra (S. f.). Spanyol: E-ducativa. Diperoleh dari: e-ducativa.catedu.es
3. Montes, R. (2007). Karya sastra dan konteks sejarah dan budayanya. (n / a): Sastra umum. Diperoleh dari: literaturegeneralutem.blogspot.com
4. Segura, S. (2017). Konteks produksi dan penerimaan karya sastra (n / a): Blog Profesor Sergio Segura. Diperoleh dari: sergioestebansegura.blogspot.com
5. Konteks produksi. (2015). (n / a): Wikipedia. Diperoleh dari: wikipedia.org