PENGETAHUAN ARTISTIK: KARAKTERISTIK, JENIS DAN CONTOH - SENI - 2025

The pengetahuan artistik adalah jenis pengetahuan berdasarkan kreativitas dan kemampuan bawaan setiap orang yang diperdalam oleh pengalaman, studi dan observasi. Melalui ini pria berkomunikasi dengan teman-temannya dan dapat mengekspresikan emosi, perasaan dan pikirannya.

Jenis pengetahuan ini memungkinkan Anda untuk menciptakan kembali dunia dan menemukan keindahan dan kesederhanaannya dari sudut pandang yang menyenangkan dan emosional. Tidak seperti pengetahuan ilmiah atau empiris, tidak mungkin menyebarkannya karena ini adalah produk dasar kreativitas. Itu bersifat individual; Artinya, itu hanya dapat digunakan atau dikembangkan oleh orang itu sendiri.

Ini adalah pengetahuan yang dikembangkan individu sejak usia dini di mana dimungkinkan untuk merasionalisasi dunia, merasakan dan menganalisisnya, ketika orang tersebut dapat membedakan yang indah dari yang tidak menyenangkan atau estetika dari yang tidak sedap dipandang.

Begitu pula, seiring berjalannya waktu dan perolehan pengetahuan dan pengalaman baru, jenis pengetahuan ini juga berubah. Dengan cara ini, pengetahuan artistik masing-masing orang diproduksi, direproduksi, dan dikonsolidasikan.

Pengetahuan dan seni

Para intelektual telah mengusulkan untuk menggabungkan sosiologi seni dengan sosiologi pengetahuan untuk mempelajari hubungan mereka dengan lebih baik dan memperkaya ilmu sosial. Seni atau kesenian dianggap sebagai bentuk ilmu tertentu yang berbeda dengan yang lain.

Sejak zaman kuno, hubungan antara pengetahuan dan seni telah menjadi subyek perdebatan yang luas antara filsuf seperti Plato dan Aristoteles; Perdebatan ini berlangsung hingga saat ini. Tidak jelas apakah pengalaman, sebagai elemen pengetahuan di bidang lain, beroperasi dengan cara yang sama dalam seni.

Filsuf Jerman E. Durkheim berpendapat bahwa momen-momen kreativitas intelektual dan estetika terbesar biasanya adalah saat-saat pergolakan sosial yang hebat, karena masyarakat dipaksa untuk menciptakan dan menghasilkan tanggapan, dan manusia untuk bertemu dan bertukar gagasan dan pengetahuan.

Bisakah Anda belajar dari seni?

Dengan kata lain, apakah seni menghasilkan pengetahuan proposisional? Bisakah kita belajar dari seni atau tidak? Hal ini menimbulkan pertanyaan lain: bagaimana dan apa yang bisa dipelajari dari seni? Untuk diskusi ini ada argumen yang mendukung dan menentang yang, jauh dari klarifikasi, memperluas perdebatan.

Mereka yang berpendapat bahwa adalah mungkin untuk belajar dari seni berpendapat bahwa seni membangkitkan emosi tertentu dalam diri individu, atau membantu menghasilkan dan memfasilitasi pengetahuan. Dengan kata lain, sebuah karya seni dapat membantu menghasilkan pemahaman yang lebih baik tentang dunia.

Dari perspektif ini, seni didekati sebagai sumber pengetahuan dan kesadaran, karena membantu kita melihat dunia dengan cara yang berbeda.

Di sisi lain, ada juga yang mengingkari kegunaan seni sebagai unsur pembelajaran. Argumennya adalah bahwa semua pengetahuan didasarkan pada proposisi dan, jika tidak, itu bukanlah pengetahuan.

Seni dan kebenaran

Penolakan seni sebagai sumber pengetahuan didasarkan pada anggapan bahwa seni tidak memberikan kebenaran atau mengarah pada keyakinan yang benar. Faktanya adalah bahwa seni tidak membenarkan, juga tidak ingin atau bermaksud untuk membenarkan keyakinan yang ditransmisikannya melalui ciptaannya.

Namun, kedua pendekatan tersebut sepakat bahwa, jika seni dianggap sebagai sumber pengetahuan, hanya ada satu cara di mana fungsi ini akan terpenuhi: pengetahuan yang dihasilkan oleh kreasi artistik harus mencerminkan sesuatu yang esensial tentang alam dan sifatnya. nilai sendiri sebagai seni.

karakteristik

- Pengetahuan artistik, sebagai kemampuan praktis untuk penciptaan dan produk pengalaman, tidak dapat ditularkan kepada orang lain. Yang dapat Anda lakukan adalah mengajarkan teknik artistik, karena pengetahuan artistik bersifat pribadi dan hanya dapat dikembangkan oleh orang tersebut.

- Menyajikan sosialisasi tingkat tinggi tetapi sistematisasi tingkat rendah; Ini sebagai konsekuensi dari sifatnya sendiri.

- Pengetahuan artistik memiliki tingkat subjektivitas yang tinggi, karena sifat personal yang diterapkan seniman pada karyanya. Ini mengandung elemen penulis yang sangat pribadi, seperti perasaan, hasrat, visi, ideologi, dll.

- Bukan ilmu yang terstandarisasi atau tidak bisa diubah, karena persepsi tentang seni berbeda-beda menurut tiap orang, padahal ada parameter tatanan sosial budaya yang cenderung atau berusaha menghomogenkan jenis ilmu tersebut.

- Pengetahuan artistik adalah perwujudan dari kepekaan estetika yang memperhatikan keindahan. Ini adalah jenis pengetahuan yang bersifat praktis; artinya, ia memiliki kegunaan.

- Untuk beberapa filsuf seperti Schopenhauer, seni memberikan pengetahuan esensial tentang objek, sedangkan pengetahuan ilmiah memberikan "prinsip alasan yang cukup." Dengan kata lain, "visi intuitif murni", yang berada di luar ruang dan waktu.

Jenis

Untuk mengungkap keterkaitan antara ilmu dan seni, perlu dilakukan konsepsi tentang arti seni.

Seni adalah ekspresi kreativitas manusia yang bertujuan untuk menciptakan objek atau perwujudan estetika dari nilai budaya.

Melalui seni, karya visual atau auditori tercipta dan karya seni yang mengekspresikan kemampuan imajinatif, gaya dan teknik artistik pengarangnya dieksekusi. Nilai intrinsiknya adalah keindahan atau kemampuan membangkitkan emosi.

Dalam ilmu seni, dibedakan tiga jenis atau dimensi berdasarkan hubungan yang ada antara seni dan pengetahuan:

- Pengertian pertama dari pengetahuan artistik mengacu pada pembelajaran teknik artistik, dimana kemampuan manusia tertentu diekspos dan dilatih.

- Yang kedua beroperasi di bidang analisis fenomena estetika, dengan mengandalkan terutama pada ilmu manusia dan sosial.

- Gagasan ketiga tentang pengetahuan artistik mengacu pada pengetahuan yang mungkin diperoleh melalui seni.

Jenis klaim dasar tentang seni

Filsuf Afrika Selatan David Novitz (1998) menyatakan bahwa ada tiga tipe dasar pengetahuan atau klaim artistik tentang seni. Pernyataan ini dibedakan berdasarkan objeknya masing-masing.

Pernyataan pertama

Ini ada hubungannya dengan apa yang kita klaim percayai atau ketahui tentang objek seni itu sendiri, serta tentang hal lain yang mungkin terkait dengan objek itu.

Misalnya, mengklaim bahwa kita mengetahui ini atau itu tentang cara cahaya dipantulkan dalam lukisan Monet, The Water Lilies, atau bentuk geometris Picasso.

Pengetahuan atau tafsir suatu karya seni akan selalu subjektif, tergantung cara pandang masing-masing orang. Oleh karena itu tidak akan memiliki nilai yang sama dengan ilmu pengetahuan yang dapat divalidasi.

Klaim kedua

Pernyataan tentang pengetahuan seni ini mengacu pada respon emosional yang tepat ketika mengevaluasi atau mengamati sebuah karya seni. Seringkali diyakini bahwa pembacaan yang benar dari suatu karya seni tertentu bergantung pada perasaan yang ditimbulkannya dalam diri kita.

Masalah muncul ketika mencoba menyatukan jawaban atau membentuk pola emosional untuk pekerjaan tertentu. Haruskah setiap orang bereaksi sama terhadap karya seni yang sama?

Merupakan hal yang umum untuk mengamati berbagai jenis respons emosional tentang karya seni yang sama, dan ini tidak berarti bahwa sedikit banyak yang diketahui tentang seni.

Pernyataan ketiga

Ini mengacu pada jenis informasi yang dapat diberikan oleh seni itu sendiri tentang dunia. Dengan kata lain: melalui seni, dapatkah Anda mendapatkan pengetahuan nyata tentang aktivitas dan peristiwa dunia, baik itu nyata maupun fiksi?

Diakui bahwa seni menyampaikan persepsi yang sangat penting tentang cara kita memandang dan memahami dunia. Juga diakui secara luas bahwa seni dapat memberi arti tertentu pada kehidupan, membantu menghasilkan kepercayaan dan pengetahuan baru tentang dunia.

Namun, masih ada masalah yang harus dipecahkan yaitu fiksi seni rupa tidak mencerminkan dunia nyata. Jenis pengetahuan ini bisa jadi berbahaya jika pengetahuan tentang dunia nyata diperoleh hanya dari fiksi.

Misalnya, mungkin tidak sehat untuk memiliki gagasan tergila-gila hanya dari novel roman.

Contoh

Ekspresi manusia berikut ini adalah contoh bagaimana pengetahuan artistik memanifestasikan dirinya:

Musik

Ini adalah seni menciptakan dan mengatur suara melalui alat musik yang menyenangkan di telinga karena melodi, harmoni, dan ritme.

Menari

Ini adalah jenis seni atau ekspresi artistik yang terdiri dari gerakan tubuh yang biasanya diiringi musik. Itu dipraktikkan sebagai bentuk interaksi sosial dan ekspresi kecantikan untuk tujuan artistik, agama atau hiburan.

Lukisan

Ini adalah seni menangkap atau secara grafis merepresentasikan pemikiran dan alam manusia melalui penggunaan berbagai pigmen.

Patung

Ini adalah seni pemodelan di tanah liat dan ukiran di batu, kayu atau bahan lainnya.

literatur

Ini adalah seni mengekspresikan diri dan mencipta melalui kata-kata tertulis atau lisan.

Referensi

1. Seni dan Epistemologi. Dikonsultasikan dari iep.utm.edu
2. Bruno Péquignot. Seni dan pengintaian. Dikonsultasikan dengan cairn.info
3. Javier Hernández Ruíz: Pengetahuan artistik? PDF. Dipulihkan dari erialediciones.com
4. Seni Dikonsultasikan dari basicknowledge101.com
5. Apakah pengetahuan artistik itu? Dikonsultasikan dari emaze.com
6. Jenis pengetahuan. Dikonsultasikan dari mindmeister.com
7. Jenis pengetahuan. Dikonsultasikan tentang typesde.eu
8. Seni dan Pengetahuan. Dikonsultasikan dari oxfordbibliographies.com