- Fitur lukisan realistik
- Teknik yang digunakan
- Penulis dan karya luar biasa
- Gustave Courbet (1819-1877)
- Jean-François Millet (1814-1875)
- Honoré Daumier (1808-1879)
- Inggris
- KAMI
- Referensi
The lukisan realistik menggantikan gambar idealis seni tradisional dengan nyata - peristiwa kehidupan, memberikan prioritas kepada kehidupan sehari-hari memerankan. Ini karena kepekaan sosial dan ideologis mereka terhadap kelas bawah dan gerakan kiri.
Adalah Gustave Courbet yang meletakkan fondasinya pada tahun 1861, ketika dia mengatakan bahwa "lukisan pada dasarnya adalah seni konkret dan hanya dapat terdiri dari representasi hal-hal yang nyata dan yang ada."
The Stonebreakers (1849), oleh Gustave Courbet
Realisme adalah gerakan artistik yang berasal dari Prancis, menjelang pertengahan abad ke-19, dan menyebar ke seluruh Inggris Raya dan kemudian Amerika Serikat. Ini dimulai tepat setelah revolusi yang menggulingkan raja Luis Felipe pada tahun 1848. Ini berkembang selama Kekaisaran Kedua di bawah Napoleon III dan berakhir menjelang akhir abad ke-19.
Pada awalnya gerakan ini terjadi dalam literatur dengan Campfleury (Jules François Félix Husson); Balzac dan Luis Edmond Duranty. Dan juga dalam lukisan, eksponen terbesarnya adalah Gustave Courbet.
Fitur lukisan realistik
Untuk menentukan karakteristiknya, harus diperhatikan bahwa tujuan utamanya adalah, seperti yang dinyatakan Courbet, untuk mengambil realitas dunia di sekitarnya. Karena alasan ini, ia mengklaim menangkap kebiasaan, ide, dan aspek waktu, menyoroti visi pribadinya tentang realitas.
Terlebih lagi, dalam pembukaan katalog pameran tahun 1855, ia menyatakan bahwa "Anda harus tahu apa yang harus dilakukan" dan tujuannya adalah untuk menghasilkan "seni yang hidup".
Gustave Courbetlah yang menciptakan istilah realisme dengan memberikan nama tersebut pada bangunan yang dibangun untuk pameran tersebut: "Paviliun Realisme". Namun di dalam gerakan ini tidak ada kesatuan yang utuh. Ada banyak pelukis yang dipertimbangkan di dalamnya tetapi itu bukan gerakan yang terstruktur atau homogen.
Namun, berikut ini dapat disebutkan sebagai beberapa kekhasannya:
-Representasi realitas sehari-hari masyarakat kelas bawah dan menengah. Contohnya adalah "The Gleaners" oleh Jean-François Millet.
-Hilangnya kegembiraan, orang terlihat serius dan itulah mengapa mereka diwakili dengan warna-warna gelap. Dengan cara ini lukisan menjadi suram sebagai sarana untuk menunjukkan penderitaan para pekerja. Sebuah minyak yang dengan jelas mewakili dirinya adalah "Kereta Kelas Tiga" oleh Honoré Daumier.
-Gambar pekerja perkotaan, pedesaan dan miskin yang ditampilkan dalam postur membungkuk, berjuang untuk melakukan kerja paksa yang berat. Hal ini dapat dilihat dalam "The Stone Breakers" karya Gustave Courbet.
-Tantang perbedaan kelas sosial hadir, misalnya, dalam "Wanita Muda Desa." Ada wanita muda yang sangat dekat mewakili lingkungan pedesaan yang muncul dan kelas petani miskin yang menerima amal mereka.
Teknik yang digunakan
Untuk kritik pada waktu itu, baik lukisan Courbet dan lukisan realisme sezamannya, tidak menghormati teknik tradisional. Bagi mereka itu adalah seni praktik yang berkonflik dan tidak sopan yang berlaku sampai saat itu.
Di antara teknik-teknik yang mengejutkan para ahli seni pada saat itu, adalah:
-Memperkuat kontur figur seperti pada karya pertama Courbet, "The Stone Breakers", yang memberikan kanvas "datar".
-Kurangnya perspektif dan penolakan skala seperti yang terjadi dalam karya Courbet lain "Wanita Muda Desa" dan dalam "Le déjeuner sur l'herbe" oleh Édouard Manet.
Dalam kasus lukisan Manet, kritik pada masa itu meledak dengan kemarahan jika dibandingkan dengan karya Marcantonio Raimondi dan Giorgione. Jadi mereka memandang perlakuan Manet sebagai tidak senonoh di depan Tuan Tua.
Hal yang sama terjadi pada "Olympia" berdasarkan "Venus de Urbino" oleh Titian, yang mereka anggap berkontur, datar, mentah dan kasar.
Namun, manipulasi pada Manet, yang kemudian mendirikan Impresionisme, dan Courbet, memberi lukisan realisme kemampuan untuk mengungkap kanvas sebagai penyangga dua dimensi yang secara kreatif dilapisi pigmen. Dan inilah kemungkinan seniman masa depan bisa menjauh dari naturalisme.
Penulis dan karya luar biasa
Gustave Courbet (1819-1877)
Pencipta gerakan ini, selain karyanya yang paling terkenal "The Stone Breakers" dan "Young Ladies of the Village", ada pelopor lain yang disebut "A Burial at Ornans".
Tetapi ketika karya ini dan "The Painter's Studio" ditolak oleh juri Pameran Universal di Paris pada tahun 1855, dia menariknya dan mendirikan Paviliun Realisme miliknya.
Jean-François Millet (1814-1875)
Dia melukis pemandangan kehidupan pedesaan seperti "Mencukur Domba di Bawah Pohon." Dengan cara ini dia memberi penghormatan kepada penduduk Prancis yang bermigrasi dari daerah pedesaan ke kota-kota industri.
Karya lainnya adalah "The Gleaners", yang menunjukkan kemiskinan pedesaan saat itu. Dan dalam “Woman with a Raike” dia memberikan figurnya sebuah kehadiran pahatan yang mirip dengan seni Michelangelo dan Nicolas Poussin.
Honoré Daumier (1808-1879)
Pelukis ini menonjol karena menggambarkan perbedaan sosial ekonomi di daerah perkotaan. Ini dilakukan melalui pengalaman perjalanan kereta api di kompartemen kelas satu, dua dan tiga.
Dalam "The First-Class Carriage" tidak ada kontak fisik antara keempat sosok itu. Sementara di "The Third-Class Carriage" ada kerumunan wanita dan pria. Menyoroti di antara mereka seorang ibu muda dan anaknya yang sedang tidur yang menunjukkan kesulitan sehari-hari dari keluarga yang tampaknya tidak memiliki ayah.
Daumier juga unggul dalam karya grafis untuk majalah seperti "La Caricature" dan "Le Charivari". Di dalamnya ia menyindir perilaku borjuasi dan pejabat pemerintah.
Ia juga dikenal "Rue Transnonain", diterbitkan pada 15 April 1834 di Magazine Association Mensuelle. Di sana ditampilkan penindasan dengan kekerasan terhadap demonstrasi buruh. Meskipun Daumier tidak hadir, dia berhasil menggambarkan kebrutalan pemerintahan Louis-Philippe.
Di luar Prancis, hal-hal berikut dapat disebutkan:
Inggris
Ini memiliki kelompok pelukis dari Pra-Raphaelite Brotherhood dan Ford Madox Brown. Sekolah Newlyn juga dianggap realistis (7).
KAMI
Thomas Eakins dengan karyanya "The Gross Clinic" dan Winslow Homer dengan "Snap the Whip" (8).
Referensi
- Musée d'Orsay. (2006). "Realisme". Diperoleh 30 Mei 2018 dari musee-orsay.fr.
- Ross Finocchio. (Oktober 2004). "Realisme Prancis Abad Kesembilan Belas". Department of European Paintings, The Metropolitan Museum of Art. Diperoleh 30 Mei 2018 dari metmuseum.org.
- Musée d'Orsay. (2006). "Realisme". Diperoleh 30 Mei 2018 dari musee-orsay.fr.
- Identifikasi Seni ini. "Gerakan Seni Realisme" dalam "Gerakan & Gaya Seni". Diperoleh 30 Mei 2018 dari identicthisart.com.
- Kisah Seni, Wawasan Seni Modern. "Realisme". Diperoleh 30 Mei 2018 dari theartstory.org.
- Joaquín Yarza Luaces. (15 Februari 2012) "Realisme dan Inggris Pra-Raphaelite" dalam Sejarah Seni. Pertemuan Castilla dan Leon. Diperoleh 30 Mei 2018 dari web.archive.org.
- Donna Campbell (Ditinjau). "Realisme (akhir 1800-an-awal 1900-an)" dari "The New Book of Knowledge". Seni Skolastik. Scholastic.com.