CHURRIGUERESCO: SEJARAH, KARAKTERISTIK, SENIMAN DAN KARYA - SENI - 2025

The churrigueresco adalah gaya unik yang lahir di Spanyol dari arsitektur Baroque. Itu ditandai dengan hanya hiasan hiasan baik di luar maupun di dalam karya, dan mewakili tahap terakhir dekadensi.

Itu adalah gaya yang mengambil namanya dari keluarga arsitek dan pematung Spanyol Churriguera. Meskipun mereka bukan eksponen utama gaya ini, ia memiliki arsitek seperti Narciso Tomé, Pedro de Ribera dan Lorenzo Rodríguez.

Katedral Metropolitan Mexico City dengan fasad elemen Churrigueresque. Sumber: Jorge Láscar dari Australia, melalui Wikimedia Commons.

Churrigueresque adalah gaya yang secara visual mudah tersinggung, dengan kehadiran elemen dekoratif yang mencolok dengan karakteristik yang agak mewah. Mereka secara sadar berusaha membanjiri penonton.

Meskipun pada periode itu bertepatan dengan gaya Rokoko, Churrigueresque tidak menyerupai itu. Karya-karyanya yang paling representatif ada di negara-negara penjajahan Spanyol, tetapi lebih khusus lagi di Meksiko.

Untuk gaya Churrigueresque di Meksiko, karakteristik seni lokal ditambahkan, yang memperkaya dan lebih mementingkan ekspresi artistik ini. Kolom menjadi salah satu elemen paling mengidentifikasi dari Churrigueresque.

Asal dan sejarah

Churrigueresque dianggap sebagai gaya serentak dengan Rokoko. Rococó adalah gaya yang di Spanyol tidak memiliki produksi atau kepentingan yang lebih besar, karena dianggap sebagai ekspresi artistik dari para elit. Oleh karena itu, Baroque di Spanyol diubah menjadi dekorasi hiasan, yang akhirnya disebut Churrigueresque.

Gaya ini menerima namanya dari karya Churriguera bersaudara (José Benito, Joaquín dan Alberto), yang menonjol sebagai arsitek dan pematung pada masa itu, meskipun di Meksiko Jerónimo de Balbás yang paling berpengaruh dengan karya mereka.

Itu adalah gaya yang perkembangannya lambat. Selama pertengahan abad ke-17, beberapa contoh gaya Churrigueresque sudah terlihat, meskipun itu adalah tahun-tahun pertama abad ke-18 di mana Churrigueresque dimulai di Spanyol. Sementara itu neoklasikisme akademis bertugas mengakhiri ekspresi artistik Churrigueresque.

Antara tahun 1720 dan 1760, tiang-tiang atau kolom berbentuk piramida terbalik dikonsolidasikan sebagai ciri utama dekorasi periode ini.

Dari tahun 1760 ekspresi artistik menjauh dari elemen hiasan. Hingga akhirnya pada tahun 1790 churrigueresque berakhir berkat gerakan neoklasik yang lebih fokus pada karya-karya yang bertaruh pada harmoni atau kesederhanaan sesuatu.

karakteristik

Karakteristik utama dari Churrigueresque adalah penggunaan tunjangan. Kolom ini terdiri dari pilar yang lebih sempit di bagian bawah daripada di bagian atas; artinya, mereka memiliki kemiripan dengan piramida terbalik.

Kolom ini dibagi menjadi beberapa bagian; mereka adalah representasi geometris dari tubuh manusia.

Itu adalah gaya yang dianggap anti-fungsional oleh para pengkritiknya, karena hanya didasarkan pada ornamen. Elemen struktur seperti kolom yang digunakan tidak memiliki penyangga.

Semuanya terkonsentrasi pada detail di tingkat yang dangkal, tentang bagaimana cahaya memengaruhi dan berhasil menghasilkan bayangan pada batu.

Juga hadir adalah kolom Solomonik, yang awalnya dikandung di Roma, Italia. Sedangkan ketentuannya berasal dari Yunani.

Itu tidak dianggap sebagai gaya arsitektur. Sebaliknya, ia merujuk pada gerakan patung dan dekorasi.

Meskipun Spanyol dan Meksiko adalah negara dengan pengaruh Churrigueresque terbesar, Peru juga menampilkan karya dengan elemen gaya artistik ini.

Artis dan Karya Unggulan

Churrigueresque dinamai menurut Churriguera bersaudara, yang meskipun memiliki beberapa karya selama periode ini, tidak dianggap sebagai eksponen paling konsisten dari gagasan gerakan ini.

Saudara Churriguera

Ia lahir pada tahun 1665 di Madrid. Pada akhir abad ke-18 ia pindah ke Salamanca di mana ia bertanggung jawab atas altar San Esteban, salah satu karya paling khas pada masa itu. Dia juga bertanggung jawab, atas permintaan seorang bankir, dari fasad Akademi Seni Rupa di Madrid saat ini.

Dia bekerja bersama saudara laki-lakinya Joaquín dan Alberto, keduanya lebih muda darinya dan lahir di Madrid. Joaquín menonjol dalam karya-karya seperti Hospedería del Colegio Anaya dan kubah katedral baru di Salamanca.

Alberto, pada bagiannya, bekerja di Salamanca dalam pembangunan Plaza Mayor dan gereja San Sebastián.

Narcissus Tome

Dia bertanggung jawab membuat Transparente, sebuah karya yang dirancang untuk Katedral Toledo dan diselesaikan pada tahun 1732. Karya ini mewakili salah satu ekspresi utama gaya Churrigueresque. Di dalamnya dia bekerja dengan saudara laki-lakinya, Andrés dan Diego.

El Transparente adalah sebuah karya yang menyatukan elemen patung, lukisan, dan arsitektur, dengan efek cahaya yang memberikan karya teatrikal yang luar biasa.

Tomé merancang tempat di mana Sakramen Mahakudus ditempatkan di dalam wadah yang transparan dan dapat dilihat oleh semua yang hadir. Itu memahat awan, sinar emas dan malaikat yang diukir.

Pedro de Ribera

Eksponen terpenting dari gaya Churrigueresque adalah Pedro de Ribera yang luar biasa dan bukan Churriguera bersaudara, meskipun ia adalah murid dari José Benito de Churriguera. Ribera adalah seorang arsitek Spanyol, lahir di Madrid.

Dia bahkan melampaui tuannya dalam penggunaan dekorasi yang berlebihan. Karya-karyanya termasuk Hermitage of the Virgen del Puerto atau jembatan Toledo. Beberapa sumber membubuhkan tanda tangannya, seperti La Fama, Santa María la Real de Montserrat. Selain itu, dia bekerja di istana seperti Santoña, Perales dan juga di Miraflores.

Jerónimo de Balbás

Andalusia-lah yang membawa gaya Churrigueresque ke Meksiko, berkat karyanya pada tiga altar (Perdón, Reyes dan Mayor) di Katedral Meksiko. Karena ruang yang harus ditempati oleh dekorasi hiasan, besarnya pekerjaan tampak penting dan berisiko. Karyanya dikembangkan antara tahun 1718 dan 1736.

Lorenzo Rodriguez

Dia adalah seorang arsitek Andalusia. Dia mendapat banyak pengaruh dari Jerónimo de Balbás. Dia tiba di Meksiko pada tahun 1731. Karyanya yang paling mewakili gaya Churrigueresque adalah fasad sekolah San Ildefonso, yang memiliki banyak syarat, dan Metropolitan Sagrario, yang dirancang oleh Rodríguez dan dibangun antara tahun 1749 dan 1760.

Felipe Ureña

Meskipun arsitek Spanyol menonjol di tanah Meksiko, ada juga seniman lokal yang terpengaruh oleh tren yang berasal dari benua lama.

Felipe Ureña lahir di Toluca dan konon dia menggunakan tunjangan sejak 1729. Gereja La Compañía, di Guanajuato, adalah karyanya yang paling penting dalam gaya Churrigueresque.

Di Mexico

Churrigueresque di Meksiko jelas lahir sebagai konsekuensi dari gerakan yang berkembang di Spanyol. Kedatangannya di negara itu terutama karena dominasi yang dilakukan oleh Kerajaan Spanyol atas wilayah tertentu di benua Amerika selama waktu itu.

Panggung ini diberi nama barok anti klasik di Amerika, tepatnya di Meksiko dan Peru.

Yang menjadi ciri khas gaya Churrigueresque di Meksiko adalah penggunaannya yang terbuat dari warna dan dekorasi. Dekorasinya sangat mewah dan digunakan untuk menutupi fasad dan beberapa area di puncak menara.

Di bagian interior bangunan yang dibangun, churrigueresque sangat hadir di altar yang berada di bagian belakang altar. Altarpieces ini menggema atau elemen berulang yang ada di fasad.

Kayunya diukir dan dibuat dari berbagai bentuk. Ada yang berbentuk kerub, buah-buahan, bunga, dan kepala manusia.

Di Meksiko, gaya Churrigueresque adalah varian dari gerakan Barok, dengan kekuatan yang lebih kecil daripada gaya Gotik. Itu mewakili kepercayaan dan kebanggaan mereka yang membiayai karya-karya mewah ini.

Meskipun dia sangat dipengaruhi oleh Spanyol, keterampilan lokalnya juga disorot. Seni mengukir disebabkan oleh keterampilan hebat yang harus dibentuk suku Aztec; sedangkan penggunaan warna adalah pengaruh terkenal dari suku Maya, yang menutupi batu mereka di masa lalu.

Gaya Churrigueresque di Meksiko menurun pada akhir abad ke-18, karena pengaruh klasisisme, yang tiba di negara itu di tangan Manuel Tolosa pada tahun 1770. Setelah tahap ini, Meksiko menjalani tahun-tahun terbaiknya dalam hal Arsitektur.

Di spanyol

Ini dimulai sebagai cara dekorasi di mana plesteran (massa plester putih) digunakan dan yang dimulai selama tahun-tahun terakhir abad ke-17. Itu berasal dari Baroque dan memiliki pengaruh besar di benua Amerika, terutama di daerah jajahannya.

Setiap daerah di Spanyol memiliki karya atau beberapa karakteristik yang membedakannya dari bagian lain negara itu. Di area Castilla, Churriguera menonjol. Di Andalusia, Alonso Cano bertanggung jawab atas bagian depan Katedral Granada.

Untuk bagiannya, di Galicia, granit banyak digunakan. Ornamen hiasan memiliki tujuan geometris. Meskipun di daerah lain di Spanyol, karya dengan kelebihan dekoratif juga dirancang.

Referensi

1. Flores Torres, O. (2003). Sejarawan Meksiko abad ke-20. Meksiko: Trillas.
2. Maza, F. (1969). Churrigueresco di Mexico City. Meksiko: Dana Budaya Ekonomi.
3. Pla i Dalmau, J. (1951). Arsitektur Barok Spanyol dan Churrigueresque. . Hal 132. Gerona, Madrid.
4. Rodríguez Gutiérrez de Ceballos, A. (1971). Churriguera. Madrid: Institut Diego Velázquez.
5. Roig, J. (1996). Arsitektur hias. Caracas, Venezuela: Ekuinoks.